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阿書 2005-11-28 15:45

[转帖]一代霸主METALLICA全记录

<IMG src="http://www.rockyear.com/user/20058/112946_20058290177.jpg" border=0>
Metallica并非是创造Thrash Metal的团体，但显然，他们让世人明白什么是完美的Thrash Metal。

阿書 2005-11-28 15:46

[IMG]http://www.rockyear.com/user/20058/112946_200582902115.jpg[/IMG]
二十世纪八十年代后期，欧美摇滚乐坛上“重金属”音乐正在鼎盛时期，而此时出现的Thrash Metal（激流金属）象一股洪流一样冲击着乐坛。这种流派的创始者就是Metallica（金属乐队） 　Metallica无疑是从上世纪80年代至今世界上最杰出和最有影响力的重金属乐队。乐队的一大贡献在于扩展了传统鞭笞金属的含义，从Metallica开始，复杂的编曲和大量华丽的吉他独奏也同样属于Thrash Metal。这种风格加上James Hetfield那极富冲击力的演唱，使Metallica长期处于重金属的统治地位。

阿書 2005-11-28 15:48

[IMG]http://www.rockyear.com/user/20058/112946_200582902347.jpg[/IMG]Metallica是我最喜爱的乐队之一。他们曾经拥有史上最强的金属阵容...尤其是James Hetfield推土机似的Guitar Rhythm和Kirk Hammett收放自如的Solo，在过去20年中，已使得Metallica成为“Heavy Metal”的代名词。他们的作品如同瑞士江诗丹顿钻表...在精美华丽的外表下蕴藏着的是最精细的手工、最精湛的技术、最精密的构造以及最迷人的气质...款款堪称传世佳作...而且尽管James的Power Chord使他亦入选吉他英雄榜，但主音吉他手Kirt的Solo才是Metallica的点睛之笔...他的特点是将Blues、Neo-Classical和Metal巧妙的揉和在一起。这位害羞内向的吉他天才早前曾经跟吉他巫师Joe Satriani学过25堂课（老乔的另一大爱徒Steve Vai是当今世上名头最响的吉他禅宗（Zen）大师，名声赛过其师），经过最初在Exodus乐队中的磨砺，到对Thrash Metal（Speed Metal）的探索，再到后来弹奏技艺的臻入化境，他一直在不断的突破自我。当别人还在追求他曾经达到过的速度时，他已经在控制速度了...个人认为金属吉他中和弦最最迷人的就是Kirt那近乎无缺憾的Solo...只可惜长期受James的压制，所以他的Solo在Metallica作品中所占比重总是很小，但这足以让他不仅名扬天下，而且Kill 'em all...想体验“乐不思蜀”的感觉吗？想理解“精彩纷呈”一词的真谛吗？你只需从Metallica的作品中挑出Kirk的Solo来听就行了！而《Fade To Black》、《Nothing Else Matter》和《The Unforgiven I、II》则会让你明白，原来吉他是可以“杀死”人的！

阿書 2005-11-28 15:49

乐队介绍： Metallica乐队的故事应该从他们的鼓手Lars Ulrich讲起。这不光是因为Lars是Metallica的创始人和发言人，也因为他走上摇滚乐道路多少带一点传奇色彩。 1963年11月26日，Lars出生于丹麦哥本哈根的一个体育世家，他的父亲是丹麦著名网球明星Tobin Ulrich，他自小就随父亲在世界各地参加比赛，并且在父亲的影响下开始进行专业的网球训练。少年Lars在网球上非常成功，十几岁时就已经成为丹麦网球的“明日之星”，这一切似乎都说明Lars将子承父业，向成为体育明星的道路迈进。但就在1973年，著名的重金属乐队Deep Purple巡回演出到了丹麦，Lars随祖父看了这场音乐会以后，就爱上了摇滚乐。两年以后，Lars开始练习打鼓，那时他只有12岁。 1980年，Lars被送往美国洛杉矶进行网球训练，这成了他生活的一个转折点。由于在美国没有什么朋友，Lars在训练之余的时间就一个人练习打鼓。渐渐地，音乐取代了网球的地位，Lars最终放弃网球，离开了通向Wimbledon的道路，走上了他所热爱的摇滚乐之路。值得一提的是，Lars最终还是到了Wimbledon的体育场，不过不是参加著名的Wimbledon公开赛，而是Metallica乐队的演唱会。 当时正值“不列颠重金属新浪潮”(New Wave Of British Heavy Metal)兴起，Lars对此极为着迷。他在Recyler杂志(这是一家可以刊登免费广告的杂志，许多摇滚乐队都通过它寻找需要的人员，后来著名的Hole乐队就是通过这家杂志组建的)上刊登广告，寻找和自己志同道合的艺术家，但是没有得到回应。失望之余，Lars只身飞往伦敦追寻他的音乐梦想。　 1981年，Lars返回洛杉矶，他遇到了James Hetfield。James是洛杉矶当地人，当时是一家印刷厂的工人。他从小受Black Sabbath等乐队的影响，很早就开始学习弹吉它，在高中时期，James就组织过一支名为Obsession的摇滚乐队。James在旧杂志上发现了Lars的广告，并且找到了他，两人一见如故，立即着手组织乐队。他们首先找到了James在Obsession乐队的同伴贝司手Ron McGoveny。由于James希望自己作为吉它手，他们一直在寻找一位主唱，但是没有合适的人选，于是James就兼任了主唱。不久James发现自己很难同时演唱并演奏主音吉它，他们就招收了Lloyd Grand作为主音吉它手，而James则改任节奏吉它。他们将自己的乐队命名为Metallica，这就是乐队最初成立的阵容。 Lloyd Grand在乐队只呆了几个月就离开了，他的替代者Dave Mustine是一名非常出色吉它手。乐队开始时摘取了AC/DC和Judas Priest的某些和弦结构，用Motorhead的的速度来演奏，再加上自己的发挥，形成一种偏重英式重金属的独特结构，很快引起了人们的注意。作为一支地下乐队，Metallica已经全国闻名。 在此期间，曾经有一位名叫Jef Warner的吉它手加入乐队，但他不久又退出了。到了1982年底，Metallica发生了一次至关重要的人员变化。由于贝司手Ron对乐队的发展并不上心，Lars和James决定寻找一位新的贝司手。在旧金山一家名叫Wiskey-A-Go-Go的酒吧，他们发现了一个名叫Cliff Burton的贝司手。Cliff的演奏给他们留下了深刻的印象，他们把Cliff招入乐队，并且答应他的要求，把Metallica乐队迁移到旧金山。 Cliff较高的专业素养和奇异的演奏风格很快对乐队产生了影响。不久，他们应一家名为Megafore的独立录音公司的邀请前往纽约灌录唱片。此时，吉它手Dave Mustine与乐队其它成员主要是James Hitfeild的关系日趋紧张。这不仅仅是由于音乐上的见解问题，更主要的是Dave酗酒和吸毒的毛病和他暴躁的脾气。在录制第一张专辑之前，乐队终于决定开除Dave。由于当时的Metallica非常穷，乐队只凑够了一张长途汽车票钱，Dave不得不乘坐了4天的汽车返回洛杉矶。这一人生中重大的挫折也使Dave成熟起来，他后来成为另一支Tharsh Metal风格的成功乐队Megadeth的核心人物。Metallica的新主音吉它手是“吉它巫师”Joe Satriani的弟子，来自纽约的Krik Hammett。真正意义上的Metallica乐队在这时确立下来。 1983年，Metallica的首张专辑《Kill 'Em All》推出，这张唱片的风格被认为是第一张Thrash Metal专辑。唱片出售了30万张，乐队在美国和欧洲都有了一定的知名度。几个月以后，其它的几个重金属乐队，如Slayer、Megadeth、Anthrax等也开始尝试Thrash Metal。次年，Metallica第2张专辑《Ride The Lighting》也在Megafore旗下推出，再获成功。这张专辑在毫无宣传的情况下达到了金唱片的销量，并在Billboard专辑榜前200名停留了50周。Thrash Metal开始推向全球。 1986年，Metallica的第三张专辑《Master Of Puppets》推出，这张专辑赢得了比上两张专辑更为出色的成绩，把Metallica推上了重金属的顶峰。随后，乐队随同Ozzy O--oume进行全美巡回演出，通过Metallica高速的吉它和弦、飞快的吉它Solo、变化多端的鼓点，越来越多的人开始认识Thrash Metal的威力，Metallica成为最收欢迎的重金属乐队之一。 但是，随着乐队的成功，麻烦也接踵而来。一位少年自杀后留下的遗言要求在葬礼上播放Metallica的一首内容关于企图自杀的歌曲Fade To Black，并引起其它少年自杀者的效仿，不少人在遗书上抄录了这首歌的歌词。虽然Lars辩解说，他们在几年内收到过几千封来信说Fade To Black如何给了他们生存的勇气。但乐队不得不在这一时期内经常面对媒体的责难。 更糟糕的是发生在得克萨斯一起枪击事件。一名少年在吸毒后疯狂开枪杀人，目击者说他在开枪时唱着Metallica的歌曲No Remorse(无悔)。在法庭宣判他死刑时，他竟然再度引用了这首歌的歌词。舆论的一片哗然，乐队面临更大的压力。但与接下去发生的事情相比，这一切都算不了什么。 1986年9月27日清晨6时，乐队在从斯德哥尔摩到哥本哈根的巡回演出途中发生车祸，贝司手Cliff Burton不幸身亡。Lars说：“你经常听到'噩耗'这个词，但你不会明白这是什么意思，直到它突然降临到你的头上。”所幸的是乐队没有因此打击而就此解散。6星期之后，乐队找到了新的贝司手：Flotsam & Jetsam乐队的Jason Newsted－－当James邀请他加入时，他兴奋地在旅馆里又蹦又跳。1987年，Metallica推出一张翻唱70年代晚期、80年代早期地下金属乐队作品的EP唱片《Garage Days Re-Revisited》，随后参加了Van Halen乐队的Monster Of Rock巡回演出。这时，乐队已经走出了Cliff去世的阴影，Jason也完全融合进了乐队的风格。 在经历了风风雨雨之后，乐队终于在1988年推出了Cliff去世以后的第一张真正意义上的的专辑《...And Justice For All》。这张专辑获得了前所未有的成绩，许多乐评认为这是重金属音乐历史最出色的专辑，其中单曲One荣获当年葛莱美奖的“最佳重金属歌曲奖”。1991年，乐队推出同名专辑《Metallica》，累计销量高达1500万张，成为最畅销的Thrash Metal专辑，这在当初Metallica不被接受的年代是根本不可想象的。与乐队以前的专辑相比，《Metallica》在风格上有所转变，显得较为柔和、沉郁，但丝毫没有影响它的实际份量，乐队总体发挥达到了完美的境地。 Metallica的下一张专辑《Load》在1996年推出，与《Metallica》隔了整整5年。在这5年间，摇滚乐坛发生了翻天覆地的变化。另类音乐大潮冲破了重金属的铜墙铁壁，重金属骄子已成为昨日黄花。面对西雅图Grunge音乐的强有力挑战，为维护重金属音乐的地位，Metallica在《Load》中进行了大胆的改变。 Load是一张实验性颇强的专辑，从而也引起了较大的争议。反对者认为，这张专辑是对重金属的背叛，Metallica已经偏离了他们一手创建的Tharsh Metal道路；而拥护者则对Metallica的大胆实验非常赞赏，认为这是Thrash Metal发展到了一定时期所必须面临的改变。面对争议，Metallica依旧我行我素，1997年又推出与《Load》同时创作的一些歌曲，命名为《Reload》。这一切表明，不论外界评论如何，Metallica将沿着他们自己的道路走下去，No Remorse! 1998年底，Metallica推出双张专辑《Garage Inc.》。这是一张B面和翻唱歌曲的合辑，对于Metallica这样地位的乐队来说，如此大规模翻唱他人的作品实属罕见。专辑中的歌曲大都Metallica化了，所以虽然是翻唱专辑，但听起来仍然是典型Metallica风格。据悉，今年Metallica将得到格莱美奖的提名。在另类大潮渐渐退去的今天，重金属音乐要想复苏不能只靠工业金属独立支撑。Metallica重新演绎当年NWOBHM时代的作品，继续他们的Thrash Metal之路。 世纪末，乐队和旧金山交响乐团合作推出现场专辑《S&M》，被称为“融合了全美最强有力的交响乐团和全球最强有力的摇滚乐队”。一推出就大受欢迎，看来这支重金属的王牌铁军永远也不会老。 进入21世纪以来，互联网上Mp3格式的音乐文件交换行为日益频繁，Napster公司也应运而生。它的工作原理就是：让全世界的用户登陆到它的网站，每人共享出自己硬盘上的Mp3，通过它的搜索引擎来搜索，达到全世界Mp3共享的目的。但随之产生了相应的问题，这样的交换算不算一种盗版？2000年4月，Metallica将Napster告上法庭，指控Napster非法将没有版权的Mp3用于商业目的。一场影响巨大的官司就此拉开序幕。这场旷日持久的官司的结果是，2001年4月法庭裁定Metallica胜诉。在没有得到版权许可之前，象Napster这样的网络公司不得将Mp3用于网络交换，即使提供搜索，也要屏蔽掉提出版权声明的歌手或乐队的作品。 在控告Napster的同一年，Metallica为年度最红的动作电影“碟中谍II”配乐，这首I Dissappear后来在电影原声CD中出版，并在电台广为播放。 2001年1月14日，传来了一个令人震惊的消息，为乐队效力14年之久的贝斯手Jason Newsted宣布因为个人原因，离开乐队。Jason走了，但留下了6张专辑和5个格莱美奖。Kirk Hammett说:"Jason is our brother. He will be missed."是的，虽然没有Cliff Burton那样轰轰烈烈，但人们也会怀念Jason的。 以后的一年多来，关于新贝斯手有过种种的传闻，但哪一件也没有落实。只剩下3个人的乐队依然为新专辑忙碌着......

阿書 2005-11-28 15:50

[IMG]http://overkill.superhost.pl/galeria/james/james59.jpg[/IMG]
姓名:James Alan Hetfield 乐队位置:主唱兼节奏吉它手 加入时间:1981年与Lars共同组建乐队 出生日期:1963年8月3日 出生地:加利福尼亚洛杉矶 身高:185厘米(6英尺1英寸) 体重:86公斤(180磅) 婚姻状况:1997年8月17日结婚 妻子:Francesca Hetfield 曾加入的乐队:Obsession, Leather Charm 职业经历:工厂油漆工 喜欢的音乐: Black Sabbath, Motorhead, Skynyrd, Thin Lizzy, Tom Waits, Nick Cave, Spaghetti Western Soundtracks 喜欢的名人:Clint Eastwood 第一次接触摇滚乐: 1978年加利福尼亚长滩AC/DC演唱会 "I sit there and go 'Oh god what am I going to write?' and all of a sudden it happens. The first line's down and all hell flows after that" 使用的设备: ESP吉他: Black Explorer - Deer Skull inlays Black Explorer - Dot inlays Black Explorer - Eagle inlays Black Explorer - "FUK EM UP" Black Explorer - Man to Wolf inlays Black Explorer - N.R.A. (National Rifle Association) inlays Black Explorer - Snake inlays Black Explorer - Woodburned Elk Skull - Barbed Wire inlays Black JH-1 Flying V - Red Hot Rod Flame Black JH-1 Flying V - Green Hot Rod Flame Black JH-2 Explorer - Black Diamond Plate (body) - Deer Skull inlays Black JH 3 Rounded Top Eclipse - Flag inlays Black Explorer - Black Diamond Plate - used for I Disappear video - 4M logo at 1st fret and diamonds at the rest Black Explorer - Chrome Diamond Plate (body & headstock) - used at MTV movie awards 2000 - mother of pearl 4M logo at 1st fret and diamonds at the rest Black Explorer - Chrome Diamond Plate (body & headstock) - abalone colored inlays White Explorer - "EET FUK" (1st ESP) White Explorer - Dot inlays (favorite ESP) 演出用的其它吉他: White Gibson Explorer - So What White Gibson Explorer - MORE BEER Ken Lawrence Explorer Fender reissue '52 Telecaster w/Parsons-White B-bender National ResoLectric Gibson Chet Atkins Accoustic/Electric 1963 Gibson SG - Cherry Red 录音室使用的其它吉他: 1966 Martin D-28 (acoustic) Late '50's Gibson Les Paul - Sunburst Standard Late '50's Gibson Les Paul - Gold Top Late '50's Gibson Les Paul - Custom Gretsch White Falcon II (model 7594) Coral Electric Sitar (Red) 功放: Mesa Boogie Strategy 400 Power Amps Mesa Boogie Mark IV Mesa Boogie Triaxis Preamp (Stock) Mesa Boogie Triaxis Preamp (Modified) Mesa Boogie Triple Rectifier Mesa Boogie Custom Graphic E.Q. Unit Mesa Boogie Amp Switcher Mesa Boogie 4x12 Speaker Cabinets Roland JC 120 Celestion Vintage 30w Speakers 效果器: Bradshaw R---12 Switching System and Pedal Board Bradshaw Patch Bay Custom Boss SE-50 Stereo FX Processor Juice Goose Rack Power 300 Aphex Parametric E.Q. Morley Rack Mount Unit Custom Peterson 520 Strobe Tuner 其他设备: Sony 820 Wireless Receivers and Transmitters Nady 950 UHF Receivers and Transmitters Pro Co Sound Cables Ascot Road Cases Ultra Case Guitar Stand Earth III Guitar Straps 弦: Ernie Ball Strings (.010-.046) Gibson Strings 拨片: Dunlop Green Tortex .88 mm Guitar Picks 
[align=right][color=#000066][此贴子已经被作者于2005-11-28 15:59:02编辑过][/color][/align]

阿書 2005-11-28 15:51

[IMG]http://www.encycmet.com/equipment/LarsKit9.jpg[/IMG]
姓名:Lars Ulrich 乐队位置:鼓手 加入时间:乐队最初组织者 出生日期:1963年12月26日 出生地:丹麦Gentofte 身高:170厘米(5英尺7英寸) 体重:59公斤(130磅) 婚姻状况:1997年1月27日结婚 妻子:Skylar Ulrich 曾加入的乐队:没有 职业经历:报童、加油站服务员 喜欢的音乐:Oasis, AIC, Black Grape 喜欢的名人:Guillermo Vilas, Ritchie Blackmore, Ace Frehley 第一次接触摇滚乐:1973年哥本哈根Deep Purple演唱会 The minute you wake up, it's there. That feeling in your stomach...Like, it's noon and you wanna go on stage and get going, but you got nine hours of sweaty palms ahead of you" 使用的设备: 现在使用的鼓: Live drumkit Acoustic drumkit Warm-up drumkit (black) Studio drumkit 以前演出使用的鼓: TAMA ??? (black - stolen in Boston) TAMA Camco drumkit TAMA ImperialStar (silver/9 piece) TAMA ImperialStar (maroon/9 piece) TAMA Granstar II (dark grey/9 piece) TAMA Granstar II Lars Ulrich signature drumkit (white/9 piece) TAMA Granstar II Lars Ulrich signature drumkit (white/7 piece) 以前热身使用的鼓: TAMA Starclassic Maple (white) - ReLoad warm-up drumkit TAMA Starclassic Maple (blue) - Garage Inc warm-up drumkit 以前录音室使用的鼓: Ludwig drumkit TAMA ImperialStar - TBA studiokit (black) TAMA Rockstar - Turn The Page video drumkit 录音室用的麦克风: Shure BETA 56 - Snare and tom Shure BETA 52 - Bass drum Shure SM94 - Hi-hat and other cymbals 现场用的麦克风: Shure SM57 (x2) - Snare drum Audio Technica - ATM87R (x2) - Bass drums Audio Technica - ATM23HE (x2) - Rack toms Audio Technica - ATM25 (x2) - Floor toms Audio Technica - AT4041 (x5) - Overhead mics + Neumann - overhead microphones 其他乐器: Tambourines (acoustic part) 鼓槌: Easton Ahead Alloy - Lars Ulrich 特别订制 
[align=right][color=#000066][此贴子已经被作者于2005-11-28 16:20:05编辑过][/color][/align]

阿書 2005-11-28 16:01

[IMG]http://www.rockyear.com/user/20058/112946_200582904445.jpg[/IMG]姓名:Krik Hammett 乐队位置:主音吉它手 加入时间:1982年 出生日期:1962年9月18日 出生地:加利福尼亚旧金山 身高:171厘米(5英尺8英寸) 体重:61公斤(134磅) 婚姻状况:1998年4月4日结婚 妻子:Lani Hammett 曾加入的乐队:Exodus 喜欢的音乐: Jimi Hendrix, UFO, Black Sabbath, Deep Purple. Led Zeppelin, Kiss, John Coltrane, Gout, Mule, Chet Baker, Prez Prado, AIC, David Bowie, U2, King Crimson, Robert Johnson, Radiohead 喜欢的名人: Boris Karloff, Bela Lugosi, Jimi Hendrix, Chet Baker, Diane Arbus, John Coltrane, Charles Bukowski, Edward Munch, Joel Peter Whitkin 第一次接触摇滚乐: Eagles, Steve Miller, Heart, Foreigner的音乐 My Guitars are my umbilical cord. They're directly wired into my head" 使用的设备: ESP吉他: WaveCaster - Wave Machine M-II - Red Frankenstein graphic - 'THE MONSTER IS ALIVE!' M-II - Skull & Cros--ones I KH-1 - Flying V - Devil inlays KH-2 - M-II - Skull & Cros--ones II KH-2 - M-II - Ouija KH-2 - M-II - Boris Karloff Mummy graphic KH-3 - Eclipse - Pushead Spider graphic KH-4 - M-II - f\*\*k You LTD - Smash guitar Eclipse - similar to the KH-3 without Pushead Spider graphic Semi-Acoustic Eclipse 演出用的其它吉他: Dan Electro U2 Fender Stratocaster - cream Fernandes Flying V Fernandes Stratocaster Gibson Flying V #1 - black Gibson Flying V #2 - red Gibson Flying V #3 - black Gibson Les Paul Custom - black Gibson Les Paul Standard - cherry burst Godin Multiac (acoustic) Jackson Randy Rhodes Custom Jackson Soloist Ibanez RG470 Tom Anderson ProAM 录音室用的其它吉他: Fender Stratocaster S.R.V. - black Fender Stratocaster - natural finish Fender Stratocaster - seafoam green Parker Fly All Aluminum Roswell Randy Rhoads Flying V Gibson Super 400 1963 Gold Fender Stratocaster 1958 Gibson Flying V 1960 Gibson Explorer Early Gibson Les Paul 传闻中的新吉他: LTD custom 7-string guitar w/ the new EMG 707 pickup 功放: Mesa Boogie Strategy 300 power amps Mesa Boogie Mark IV amp Mesa Boogie 4 x 12 speaker cabinets Mesa Boogie Triaxis preamp Mesa Boogie Dual Rectifier solo head Mesa Boogie Triple Rectifier solo head (used in Lollapalloza 1996 tour) Marshall JMP-1 preamp Marshall 4 x 12 speaker cabinets w/ 25-watt speakers Marshall 2 x 12 speaker cabinets Marshall practice amps Custom Audio Electronics preamp ADA MP-1 preamp Bradshaw preamp VHT power amp Matchless Spitfire Vox AC-30 Fender tweed combos Flextone Ken Fisher Trainwreck Line-6 digital amp head (can be seen in the Garage Inc. booklet) 效果器: Dunlop Crybaby Wah-Wah pedals Roland VG-8 EMB Audio Remote Wah units EMB/Ernie Ball Wah Pedals-custom Multiple Foot Pedals Custom Rackmount Rocktron R---18F pedal boards Ibanez Tube Screamer Bradshaw Switching System Bradshaw Patch Bay Custom Lovetone Meatball pedal (for the Wah like sound in the opening riff of "I Disappear") 其他设备: Furman power strips Nady 1200 Wireless receivers and transmitters ADA MQ-1 E.Q. Alesis Data Disk Juice Goose power strip Eventide H3000 SE Boss SE-50 Rocktron Juice Extractor Aphex Parametric E.Q. Rocktron Patchmate Ascot Road cases Dunlop pedals Pro-Co sound cables Peterson 520 strobe tuner Floyd Rose Tremelo Systems Whirlwind channel boxes Ultra guitar stands R & R road cases DiMarzio guitar straps 弦: Dean Markley strings L.T.H.B. (.010 / .013 / .017 / .030 / .042 / .052) 拨片: Dunlop Green Tortex .88 mm Guitar Picks

阿書 2005-11-28 16:08

[IMG]http://content.answers.com/main/content/wp/en/thumb/e/e3/180px-Jason.jpg[/IMG]
姓名:Jason Curtis Newsted 乐队位置:贝司手 加入时间:1985年,顶替Cliff Burton 出生日期:1963年5月4日 出生地:密歇根Battle Creek 身高:175厘米(5英尺9英寸) 体重:68公斤(150磅) 婚姻状况:离婚 曾加入的乐队:Flotsam and Jetsam, Dogz 职业经历:披萨饼制作、卡车司机 喜欢的音乐: Kiss, Black Sabbath, Tom Waits, Stevie Ray Vaughan, Machine Head, Sly and the Family Stone, Sepultura, Wes Montgomery, Snoop Doggy Dogg, Bob Marley, Johnny Cash, Jaco Pastorius 喜欢的名人: Gene Simmons, Al Pacino, B.B. King, Zach Harmen, Bob Marley 第一次接触摇滚乐: 1975年印第安纳Notre Dame大学Ted Nugent演唱会 "I still play music for the same reasons as when I first started; for the energy,the feeling, the interaction with others. Not for the money, ego or greed." 使用的设备: Sadowsky 贝司: Sadowsky - Black Vintage - Ash body Sadowsky - Black Vintage (x2) Sadowsky - PJ - Cherry Sunburst Sadowsky - PJ - Caramel Sunburst Sadowsky - Vintage - Lake Placid Blue #1 (4 strings) Sadowsky - Vintage - Lake Placid Blue #2 (5 strings) Sadowsky - Vintage - Cherry Sunburst Sadowsky - Black Vintage - 24 Fret (x2) 演出用的其它贝司: Alembic - Elan - Black (5 strings) Alembic - Europa - Black (6 strings) Alembic - Europa - Black (5 strings) Alembic - Europa - Black (4 strings) Alembic - Spoiler - Black (4 strings) (x2) Alembic - Spoiler - Natural colored ESP Bass - Red ESP B-1 - Black Guild acoustic bass Stuart Spector Designs 4 - 5 - 6 strings Stuart Spector SP5 WAL - Black (5 strings) 录音室用的其它贝司: Alembic - Europa - Black (4 strings) Alembic - Europa - Black (10 strings) Chandler Metro Baritone Dingwall Voodoo Bass 1933 National Dobro 1958 Fender Prescision 1968 Fender Telecaster Paisley Bass 1963 Gibson EB-3 1981 Spector NS (4 strings) Gibson EB-6 (6 strings) Hagstrom 8 string Hamer (8 strings) Hamer Mandocello (12 strings) Music Man Sting Ray (4 strings) Music Man Sting Ray 5 (5 strings) Parker Fly guitar Zon fretless 传闻中的贝司: Gene Simmons' Axe Bass 功放: Mesa/Boogie 1x15 combo Mesa/Boogie with SWR Heads Gibson Skylark Guitar amp Fender Folded Horn 1x18 1974 Ampeg SVT head Ampeg SVT cabinets Ampeg SVT III (x4) Ampeg SVT Vintage Ampeg SVT 8"x10" pro speaker cabinets Ampeg ISO Vent 10"x15" speaker cabinets Ampeg B-15 combo amp 效果器: Boss Flanger BF-2 MXR Phase 100 Mu-Tron III Bass Pedal Tech 21 SansAmp Bass Driver DI Korg G-5 Bass Synth Processor Electro Harmonix Big Muff Alesis Mediverb II BBE Sonic Masimizer Morley Power Wah Boost 弦: La Bella strings (.128 to .45) 5 strings, (.105 to .45) 4 strings Ernie Ball strings 拨片: Dunlop Tortex Blue Triangle

阿書 2005-11-28 16:10

[IMG]http://www.nolimitsband.net/Kyle/cliff83.jpg[/IMG]
姓名:Cliff Lee Burton 乐队位置:贝司手 加入时间:1982年 出生日期:1962年4月10日 出生地:加利福尼亚旧金山 去世于:1986年9月27日 在斯德哥尔摩至哥本哈根的高速公路上遇车祸身亡 使用的设备: 贝司: Rickenbacker 4001 Alembic Spoiler Aria Pro II 功放: Mesa Boogie 4"x12" Cabinets & 1"x15" Cabinets 拨片: 手指 效果器: Morley Power Wah Boost

阿書 2005-11-28 16:22

我敢说Stevie绝对是我最崇拜的吉他手，但可惜的是，在他活着的时候我却从来没有认真地听过他的音乐。在他死后，有一次我偶然拿到一盘他的现场演出录象带，我完全被他的节奏、他的音色、他的感觉、他的揉弦和他的乐句所震撼了。有的人天生就是弹吉他的料，而Stevie就是其中的一个。在录象带的后半部分还演了一些Stevie很小的时候弹吉他的录象，他那时就已经弹得相当棒了，我看后惭愧得简直要哭了。 　　要模仿Stevie的音色很难，因为他的手和他的灵魂结合得太完美了。说到这，我要插一句，我认为当你很崇拜某为吉他手时，你应该尽可能的去了解他所使用的设备，从而模仿他的音色。比如说，你非常喜欢Stevie的吉他音色，也想弹出这样的音色，那么买Les-Paul吉他和Marshall音箱显然是不适合的。你买的乐器设备至少要和他使用的相接近，一把Strat吉他，如果能买到特制Strat更好（Stevie使用过一把赋有传奇色彩的吉他，1959年的琴身加上1962年的红木琴颈，配左手型的颤音组件-GW ED。后来Fender厂以这把吉他为原形，制造了一款以SRV署名的Strat型号的吉他。）。还要有一个早期的Fender音箱，他使用的就是这个。我知道他还用很老的Ibanez 电子管Screamer效果器和Vox的哇音效果器。 　　另外一个制造出Stevie的绝妙音色的很重要的原因，就是他所使用的琴弦的规格和他弹琴的方式。很多人用普通的.009号套弦来弹奏Stevie的曲子，那是无论如何也不可能把音色弹奏得象他那样丰满的。Stevie使用的琴弦很粗-高音E弦是.013的，低音E弦是.058或甚至.060的。如果你想弹奏出的音色接近Stevie的，那至少也要使用.011号的套弦。 　　要想弹奏出象Stevie的那种音量很大得象打击乐样的音色，除了使用较粗的琴弦外，你还需要知道如何去击打你的琴弦。Stevie是个非常有激情的演奏者，他拨弦的力量并不是来自他的手腕，而是来自整个臂膀。如果你看了他演出的录象，你就会明白我的意思了。Stevie还经常使用下拨弦和制音扫弦（string raking）等一些技巧，我们后面会来分析这些技巧。这些技巧强调出了Stevie所特有的节奏和主音SOLO。 　　象其他的优秀的吉他手一样，Stevie的演奏中包含着一些很微妙的手法和感觉。就拿"Scuttle Buttin'"这首歌的前奏段落来说，我已经练习弹奏了好几年了，但仍然弹不出Stevie的那种感觉。他在开始的地方用了一个很奇妙的滑音，无论我怎么试也无法弹的正确。我完全可以按照谱子每个音符不差地弹奏出来，但就是那种微妙的感觉使我无法达到完美，那也正是我长时间来所要追求的东西。 制音扫弦（String Raking） 　　刚才说过，Stevie经常使用的一种技巧叫制音扫弦，它很能为你的主音演奏增加色彩。也许你已经知道了，这跟普通的节奏式的扫弦差不多。图1中是一段由制音扫弦开始的C小调BLUES片段。弹的时候，用你的左手食指轻搭在A、D、G三根弦上，达到制音的效果，右手的拨片迅速平滑的扫过这几根弦后，弹出B弦10品上的音，左手无名指半音推弦。在独奏当中加入这个小技巧动作，会增添额外的情感，并会使乐句引起注意。你可以试着不弹奏制音扫弦的部分，而直接弹奏B弦的音，你会感受到其中的区别 1/4推弦 另外一个Stevie经常使用的，非常BLUES张力的技巧就是1/4推弦，也就是推弦时将一个音轻微的推起，使其停留在两个音的之间。图2中是一段加入了这种技巧的A小调片段，可以看到在第二小节中的第一音是G弦五品上的C，当将它推1/4音，使其停留在C和C#之间。伟大的BLUES吉他手都经常使用这个技巧，而Stevie更是擅长，他甚至将此技巧加在已经推高的一个或两个全音之上。图3是一段Stevie Ray风格的E小调BLUES小段，包含了我们以上谈论的两种技巧--制音扫弦和1/4推弦。 颤音 Stevie很善于将音符完美地颤动以更好地表达歌曲与SOLO的情感。我非常喜欢他的颤音，因为听上去很强健并且幅度很大。但是这个技巧讲述起来很困难，弹奏起来也是一样。所以，我建议你仔细地听他的专辑，并看他的现场表演录象，注意他的左手的动作。可以看看Stevie在El Mocambo的现场录象，绝对能惊奇地让你张大嘴巴。如果你一遍遍的仔细看

阿書 2005-11-28 16:22

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专辑介绍 Kill 'Em All（1983） Kill 'Em All是Metallica乐队的第一张专辑，也被认为是第一张Thrash Metal风格的专辑。从这张专辑起，Metallica奠定了它作为Thrash Metal领头人的地位。这张专辑在重金属史上的重要性，可以说直逼Black Sabbath的同名。之所以这样说，是因为专辑在10几年的时间里足足影响了一代人。Kill 'Em All成功之后，Thrash Metal乐队如雨后春笋一般地冒了出来。在这些乐队带动下，在80-90年代的一段时间内，重金属音乐占据了摇滚乐乃至流行乐坛的主导地位。 专辑的前3首歌Hit The Light、The Four Horseman、Motorbreath都是典型的Thrash Metal风格歌曲。快速的扫弦、多变的riff，打破了70年代到80年代初传统硬摇滚和流行金属的演奏风格。在这张专辑中，有一些歌的创作是在乐队原成员Dave Mastine的参与下。虽然出版这张专辑时Mastine已经离开乐队，但这些歌仍然被出版并署上Mastine的名字。在这些歌中(如第2首The Four Horseman、第4首Jump In The Fire)都可以看出后来Megadeth乐队的影子。 专辑的第5首歌(Anesthesia)-Pulling Teeth是一首非常有意思的歌。这是一首极为少见的Bass器乐曲。在这长达3分半的歌中，Guitar和鼓只出现了数十秒钟，其余时间都是Cliff Burton的Bass独奏。一首以Bass为主的曲子旋律和可听性当然不怎么好，但确实充分发挥了Cliff Burton的演奏技巧。Burton由此确立了他重金属第一贝司手的地位。 专辑共有10首歌，但在一种加版CD中，还包含有两首Bouns Song--Am I Evil和Blitzkrieg，这两首歌后来被收录在Garage Inc.中。第4首歌Jump In The Fire曾经作为单曲出版。 按：翻唱Killing Joke的Blitzkrieg和钻石王（King Diamond）的Am I Evil堪称经典，在乐曲的编排和演绎上很下了一番功夫，带有Metallica独有的精致感，从中可以看出Metallica从一开始就准备做金属霸主的野心，当然这一点在下一张专辑'84中表露的更明显。 01.Hit The Lights(4:17) 02.The Four Horsemen(7:08) 03.Motorbreath(3:03) 04.Jump in the Fire(4:05) 05.Pulling Teeth(3:27) 06.Whiplash(4:06) 07.Phantom Lord(4:52) 08.No Remorse(6:24) 09.Seek & Destroy(6:50) 10.Metal Militia(6:06)

阿書 2005-11-28 16:23

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专辑介绍 Ride The Lightning（1984） Metallica的第二张专辑Ride The Lighting标志着以Metallica为代表的Thrash Metal风格的趋于成熟。在没有唱片公司进行宣传的情况下，这张唱片销售了50万张，这对于现在的Metallica当然不算什么，但在当时却意味着大众接受了Thrash Metal。 在这张专辑中，仍然保持着上一张专辑的演奏速度，但在旋律方面大大地加强。如Fight Fire With Fire、Ride The Lighting在节奏上来讲可以说是上张专辑的翻版，但在旋律上有了大幅度的改变，更容易被听众接受。应该说，这张专辑Metallica进一步完善了Thrash Metal，把在上张专辑中确立下来的这种风格从地下推到了地面上。 专辑第3首For Whom The Bell Tolls被制作得非常有气势，这也成了Metallica不同于当时其它Thrash Metal乐队的地方，这首歌也是Metallica的经典之作之一。在后来的单曲唱片The Memory Remains中，有一首For Whom The Bell Tolls的特别混音版本，加入了一些电子乐的因素。但就我个人意见，这个版本做得实在是非常失败。 第4首Fade To Black是Metlliaca最经典的作品之一。提到这首描述自杀者的心理活动的歌曲，人们通常津津乐道的是发生在音乐以外的一些事情。有些乐迷听过这首歌后自杀，或是有些自杀者在遗书上要求在葬礼上播放这首歌。应该说，歌曲在艺术表现上有较深的感染力，在心情灰暗的时候听这首歌，很容易和歌曲中描写的内容产生共鸣。Metallica由最初的喊出"Kill 'Em All"这样的口号，到挖掘人们内心的思想感情，不能不说是成熟了许多。单从音乐上来讲，这首歌的结构也是以往Thrash Metal所没有的，即在狂躁的节奏之前或中间，利用简单的和弦营造出哀伤的气氛。 专辑最后一首The Call Of Ktulu是一首器乐曲，不同于第一张专辑中的(Anesthesia)-Pulling Teeth的地方它不是突出Burton的Bass，而是经过精心编曲的一首豪华大作。从这张专辑到...And Justice For All，此后每张专辑都会有一首类似的器乐曲，而每一首都在专辑中占有非常重的分量。这首器乐曲的宏大规模使Metallica在当时众多的Thrash Metal乐队中独树一帜--尽管大家都可以做出Thrash的音乐，但如此有王者之风仅Metallica一家而已。 01.Fight Fire With Fire(4:44) 02.Ride The Lightning(6:36) 03.For Whom The Bell Tolls(5:10) 04.Fade To Black(6:56) 05.Trapped Under Ice(4:03) 06.Escape(4:23) 07.Creeping Death(6:36) 08.The Call Of Ktulu(8:52)

阿書 2005-11-28 16:24

[IMG]http://www.rockyear.com/user/20058/112946_200582905018.jpg[/IMG]专集介绍 Master Of Puppets（1986） 第三张专辑Master Of Puppets是Metallica乐队最"重"的一张专辑，也是我最喜欢的一张。专辑获得了比前两张更大的成功，出版这张专辑后，Metallica开始了乐队第一次全球性巡回演出。但在不久后瑞典的巡回演出路上，贝司手Cliff Burton车祸身亡，这张专辑也成为这位"重金属最佳贝司手"的绝唱。呜呼，所谓“英才天妒”，大抵如此。Metallica籍此专辑攀上了他们的顶峰(后面另一张完美的专辑...And Justice For All实际上是成功的延续)，但如果这必须以失去Cliff为代价，不知道是否真的值得？ 第1曲Battery由慢板的略带木吉他音色的riff引入，几秒钟之后就转入暴风骤雨般的快速节奏。火爆的双吉他演奏使这首歌足以成为经典名曲，但和接下去的作品比起来实在算不了什么。 专辑的标题曲Master Of Puppets是Metallica最经典的曲目之一。我第一次被这支乐队吸引住完全是因为这首歌。在听到James的疯狂呐喊和双吉他的riff还不觉得什么，但一句回声荡漾的"Master"之后，Kirk的优美Solo在那种氛围下悠扬响起，我发现自己是彻底爱上这支乐队了。到了后面的节奏再度爆发，比Solo之前更狠的riff延续到结束，已经足以让任何没听过Metallica的乐迷疯狂了。无疑，这一曲足以写入重金属的经典史册。 听到第4首Welcome Home(Sanitarium)，有没有一种似曾相识的感觉？它的编曲和前一张的Fade To Black异曲同工。有趣的是，它的和弦却和后一张One的Intro非常相似。不能不赞叹大师的手笔，同样的和弦、同样的编曲，稍加改动就可以创造出新的经典。 这张专辑的器乐曲是第7首Orion，这首歌金属味实足。由Lars的鼓开始，不知不觉在空中就弥漫起Cliff的贝司的背景气氛。大约1分钟左右，有如推土机一般的双吉它骤然响起。不仅保持了The Call Of Kutlu的宏大气势，并且在节奏上的变化更多，快板和慢板的衔接更加自如。到后面的过渡仍然是Cliff的贝司表演，简直就是完美的一曲--只可惜，这是Cliff最后的声音。 按：“Kirk的优美Solo在那种氛围下悠扬响起”这段Solo并非全是Kirk所演绎，只有4:10到4:28这段才是，其余部分by James Hatfield…5:42开始的Solo则完全显现出Kirk的吉他功力…疾速精准…完美无暇… 01.Battery(5:10) 02.Master Of Puppets(8:38) 03.The Thing That Should Not Be(6:32) 04.Welcome Home(Sanitarium)(6:28) 05.Disposable Heroes(8:14) 06.Leper Messiah(5:38) 07.Orion(8:12) 08.Damage Inc.(5:08)

阿書 2005-11-28 16:24

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专集介绍 ...And Justice For All（1988） 自Cliff Burton去世以后，Metallica就走过了它的顶峰。虽然失去了一位天才，但乐队的其他成员也仍然是优秀的乐手，所以走过颠峰的Metallica不会跌入低谷，他们有实力证明自己仍然站在重金属乐的最前列。...And Justice For All就是他们的证明。Jason Newsted虽然没有Cliff的天才般的音乐素养，也没有他对乐队所产生的影响力，但仍然可以说是一位优秀的贝司手，单从演奏技巧来说，他的水平并不比Cliff差多少。这张专辑除了为大家带来了新阵容以外，最大的新特点就是几乎每首歌都是大作品，时间很长，这是以前的专辑所没有的。在对Thrash Metal演奏的技巧的探讨到了几乎极限的地步以后，乐队又试图在编曲上取得新的突破。 标题曲...And Justice For All取材于“独立宣言”中的一句话，在加上专辑封面摔碎的象征公平的女神像，构成了对美国政治制度的讽刺。在演奏方面，速度有所放慢，但声音显得极为凝重。通过这首长达9分多钟的大作品，反映出乐队要在乐曲思想深度方面有所成就的野心。 作为单曲出版的One被认为是Metallica最经典的一曲。虽然是重新演绎的电影插曲，但Metallica的改编无疑赋予了新的色彩。其中最为出彩的就是Lars的鼓，在中段的一段鼓Solo，被评论认为是“不禁令人想起在一战中踩响地雷而死的士兵们”。这无疑是对这位乐队的最初组建者的最好肯定。这首歌也使乐队获得的Grammy的最佳重金属单曲大奖。从此，乐队成为了主流媒体的宠儿。能够得到承认当然是一件好事，但这却使乐队和商业化越走越近。只怕21世纪以后的Metallica vs. Napster，在那时已经埋下了伏笔。 To Live Is To Die是所有Metallica歌曲中我最喜欢的一曲，这也是Cliff Burton的遗作。无论是单琴的Intro,到双琴的riff,还是James沉痛的旁白，都透出乐队对失去Cliff的哀伤。一首重金属乐曲竟能如此悲凉，让人为之凄然泪下。So Live Without You,To Live Is To Die! 按：这张专辑里Kirk的吉他solo相对多了不少，使他得以全面展现其出神入化的吉他造诣，说来奇怪，每次听都会使我想起李白的侠客行：十步杀一人，千里不留行…唯一美中不足的是James可能对Jason毫无信心，所以在录音时过分夸大了节奏吉他的分量，而Jason的Bass则几乎听不到…录音的品质使得这张本应属于极品的专辑留下了些许遗憾… 01.Blackened(6:40) 02.And Justice for All(9:44) 03.Eye of the Beholder(6:25) 04.One(7:24) 05.The Shortest Straw(6:35) 06.Harvester of Sorrow(5:24) 07.The Frayed Ends of Sanity(7:40) 08.To Live Is To Die(9:48) 09.Dyers Eve(5:12)

阿書 2005-11-28 16:25

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专集介绍 Metallica（1991） 1991年，Metallica创作出Thrash Metal的最畅销专辑，黑色专辑(也有叫同名的)。这张专辑卖出了1500万张，超出了它早期作品的几十倍，这在Thrash Metal的历史上，不但是空前，恐怕也将是绝后的记录了。在这张专辑中，乐队放弃了上一张专辑在编曲上下功夫的路线，而采用一种新的方式来改造自己的风格。但是，可以说，这种改造是建立在商业化的基础上，尽管他们的改造很成功。专辑的封面采用全黑色，并没有标明专辑的名字，在不起眼处有一条小蛇，这不禁让人对封面设计的隐喻有些猜想。 第1曲Enter Sandman是非常著名的一首歌，也为Metallica带来了第2个Grammy奖。在保留了原有的速度以外，乐队在旋律性上下了大功夫，使得这首歌的旋律特别的流行。以至于在那个重金属流行的年代，连中国的电台都在反复播放它。 Sad But Ture是一首优秀的作品。无论是从歌词还是旋律上来讲足够成为一首经典名曲。但从某种意义上讲，这首歌已经不是最初的Metallica风格，变得沉稳、厚重。不过也难怪，这时乐队的成员大多已经在30岁左右，对事物自然有一些更成熟的看法。虽然不象年轻时那样冲劲十足，但歌曲的内涵有了进一步的加深。 Nothing Else Matters是乐队8年5张专辑以来的第一首爱情歌曲。以往Metallica的歌曲更多的带有严肃的政治色彩。对此，Lars说：“这首歌实在是太美了，以至于我们无法不把它放在专辑里。” 直到最后一首歌The Struggle Within的前奏部分，我们才依稀听到一些上张的声音，但乐队对编曲还是做了相当的简化，使其更适合流行化的需要。可以说，这是张无论从流行角度还是艺术角度都近乎完美的专辑，但借此成为流行乐坛发行量保证的Metallica，不得不在商业上消耗自己的过多精力，使乐队在后来长达5年的时间没有新的创作。从此乐队跌入了低谷，"伟大"的Metallica不复存在了，这张专辑也成为Metallica最后一张伟大的专辑。 按：金属91是他们商业上最成功的专辑，官方不完全统计卖掉1500万张。尽管屏弃了纯正的摇滚精神，却无疑是史上最成功的金属专辑，也是那个人品让俺很讨厌的James刻意打造的一张最具商业野心的作品（虽说他驾御音乐的能力让俺钦佩不已...）。它的诞生使金属盛世达到了颠峰，同时也是走向衰败的开始。所以亦可称之为千古绝唱... 另外，不能不说反战题材的至尊经典The Unforgiven，凄美的旋律+精致的编曲+出色的演绎=杀人不流痕…另外97年的The Unforgiven II是The Unforgiven的延续，而且英文中two和too谐音，这两首作品放在一起听相映生趣，特别有意思。其实The Unforgiven 的主旋律在'88中就已初见端倪，就在那首演奏曲To Live is To Die后段的Solo中。同一主旋律出现在其三首重头作品中由此可见Metallica对The Unforgiven系列的的钟爱！ 又，第11首也是一首柔情作品…是一首被忽略的佳作… 01.Enter Sandman(5:29) 02.Sad But True(5:24) 03.Holier Than Thou(3:47) 04.The Unforgiven(6:26) 05.Wherever I May Roam(6:42) 06.Don't Tread On Me(3:59) 07.Thought The Never(4:01) 08.Nothing Else Matters(6:29) 09.Of Wolf And Man(4:16) 10.The God That Failed(5:05) 11.My Friend Of Misery(6:47) 12.The Struggle Within(3:51)

阿書 2005-11-28 16:27

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专辑介绍 Live ****: Binge & Purge ( Mexico City )（1993） 1993年，Metallica全球巡演录制成了3张CD、3张VCD和1本书的一大套出版物。国内最开始见到的是3CD的磁带版(双带)，此后不久又出现了VCD。此时的Metallica，已经成为全球最受欢迎的重金属乐队之一。这一套专辑，对于乐曲没有什么新的变化，最多是让听众感受一下现场的气氛而已。 开场曲采用颇具古典风格的唱诗班式的演唱开始，突然转入Enter Sandman的快节奏。应该说，整张专辑给人印象最深的就是这一段了。遗憾的是，专辑并没有标明这段乐曲的名字和出处。直到1999年的S&M，人们才知道这首开场曲名为The Ecstasy Of Gold. 4个30岁的人，在应付超过3个小时的大运动量活动显然有些力不从心。而且，在那种巡演中，每隔几天就要演出一次，对乐队的体力要求极高。为此，乐队在演出中做了相应的处理。我们可以在几个地方听到吉他明显的降调，显然是为了照顾James的嗓子。不过，至少Metallica还算有职业道德，不会假唱。 专辑有两处即兴演出，一个是Justice中几首歌曲的合奏，另一个是Bass的Solo，但都没什么出色的地方。和Cliff相比，Jason的功底毕竟还差着一筹。倒是James的煽动能力还算不错，Lars很早以前说过一句：“他(James)很内向，但一到了演唱会上，他就成了魔鬼(Devil)!”看来说的不错。 应该说，整张专辑中矩中规，没有什么太出色的地方，也没有什么演砸的地方。唯一让我很不满意的就是，在Master Of Puppets中，把那段Solo后面的部分全都砍下去了。 按：Metallica的现场版的确没有录音室作品出色，多了几分随意，少了几许精美，不过这张Live还是相当经典的，尤其是其中一首Seek & Destroy长达18分多钟，很多歌词经James即兴改编过，印象很深刻。 Disc 1 01.Enter Sandman(7:27) 02.Creeping Death(7:28) 03.Harvester Of Sorrow(7:18) 04.Welcome Home (Sanitarium)(6:39) 05.Sad But True(6:07) 06.Of Wolf And Man(6:52) 07.The Unforgiven(6:53) 08.Justice Medley 09.Solos (Bass/Guitar) Disc 2 01.Through The Never(3:47) 02.For Whom The Bell Tolls(5:48) 03.Fade To Black(7:12) 04.Master Of Puppets(4:35) 05.Seek & Destroy(18:08) 06.Whiplash(5:34) Disc 3 01.Nothing Else Matters(6:21) 02.Wherever I May Roam(6:32) 03.Am I Evil?(5:41) 04.Last Caress(1:24) 05.One(10:27) 06.Battery(10:05) 07.The Four Horsemen(6:06) 08.Motorbreath(3:14) 09.Stone Cold Crazy(5:31）

阿書 2005-11-28 16:28

[IMG]http://www.rockyear.com/user/20058/112946_200582905839.jpg[/IMG]专辑介绍 Load（1996） Metallica在度过1991年之后的辉煌以后，开始了漫长的巡演生活，以至于在5年内没有创作新的作品。在91年之后的2年里，整个重金属达到了发展的最顶峰。但顶峰之后就是低谷，而且谁也没有想到有怎么快。几乎是在一夜之间，由Nirvana带起的Grunge浪潮席卷全球。昨天还是排行榜骄子的重金属转眼成为人人唾弃的垃圾。在这段时间里，Metallica始终按兵不动，冷眼观潮，并且在暗中学习，以期在自己的作品中有新的改变。终于，在1996年，乐队推出了Load。 这张专辑对苦苦等待了5年的金属迷们无疑是个沉重的打击。Thrash Metal的老大、重金属最伟大的乐队之一、金属迷们的最后期望--Metallica乐队，竟然向Grunge--投降了!乐队成员剪掉了重金属标志性的长发，乐曲中不再有快速的riff，反而充斥着Punk式的随意唱腔。天啊，Metallica已经不是当初的那支乐队了。而且，玩Grunge乐队显然也很不适应，搞得画虎不成反类犬。整张作品无论是金属迷还是Grunge的听众都很难接受。 整张专辑中，可圈可点的作品甚少。要不是有Until It Sleep、King Nothing这样的歌曲还能听，专辑完全可以直接扔到垃圾堆去，至于B面的那些作品，根本就没法让人听下去。 PS：专辑中的Mama Said是一首抒情式的民谣作品，温情宁静，个人很喜欢，MTV拍的也不错。 01.Ain't My Bitch(5:04) 01.2x4(5:28) 03.The House Jack Built(6:39) 04.Until It Sleeps(4:30) 05.King Nothing(5:28) 06.Hero Of The Day(4:22) 07.Bleeding Me(8:18) 08.Cure(4:54) 09.Poor Twisted Me(4:00) 10.Wasting My Hate(3:57) 11.Mama Said(5:19) 12.Thorn Within(5:51) 13.Ronnie(5:17) 14.The Outlaw Torn(9:52)

阿書 2005-11-28 16:29

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专辑介绍 Reload（1997） Load发表之后，骂声一片，但乐队好象并不在乎。据说是因为Load的销量还不错，所以乐队把在创作Load时一并写的一些B面歌曲再制作成一张新的专辑)。这张专辑在1997年出版，命名为Reload。 对于Reload来，我实在不想再多说什么了。它其实就是Load的副产品，Load的水平怎么样，Reload也就怎么样了。令我稍感奇怪的是，据我听起来，Reload的可听性比Load还要稍微好一点。 和Load一样，专辑没有什么特别优秀的作品。硬要选的话，作为单曲出版的The Memery Remains显然是一个亮点，尽管它和当初Metallica的Thrash风格相去甚远。The Unforgiven II是...And Justice For All中反战名曲The Unforgiven的改编版，改编还算比较成功。虽然冒着被人评论为创作枯竭的危险，这首歌在这张专辑怎么也算是灵光乍现了。 按：The Unforgiven II非是The Unforgiven 的改编曲，而是经典的延续…举个不恰当的例子，两者之间的关系就如同好莱坞大片The MummiesI和II之间的关系… 01.Fuel(4:29) 02.The Memory Remains(4:39) 03.Devil's Dance(5:18) 04.Unforgiven II(6:36) 05.Better Than You(5:21) 06.Slither(5:13) 07.Carpe Diem Baby(6:12) 08.Bad Seed(4:05) 09.Where The Wild Things Are(6:52) 10.Prince Charming(6:04) 11.Low Man's Lyric(7:36) 12.Attitude(5:16) 13.Fixxxer(8:15)

阿書 2005-11-28 16:35

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专辑介绍 Garage Inc.（1998） Metallica发行专辑的时机很奇怪，它可以在最辉煌的时候连续5年不出专辑，也可以在低潮的时候1年出1套唱片。即使没有时间创作新的作品，也可以大规模的翻唱。1998年底，Metallica推出双张专辑《Garage Inc.》。这是一张B面和翻唱歌曲的合辑，对于Metallica这样地位的乐队来说，如此大规模翻别人的作品实属罕见。 应该说，专辑中的歌曲风格大部分都Metallica化了(这里需要说明的是，所谓Metallica风格，并不是指乐队早期的风格，而是类Load的风格)。所以虽然是翻唱专辑，但听起来有原创的味道。 第一张是乐队新翻的歌曲，而第二张则包括了87年的EP，80年代的几首B-Side和95年翻Motorhead的4首。遗憾的是，第一张中没有什么特别的歌曲。我唯一能留下印象的是Astronomy，也只是因为觉得唱腔还不错。而这首歌放在以前的专辑了我根本都不会注意到。相反，专辑中最闪光的还是早期的几首Am I Evil、Stone Cold Crazy和So What等。 可以说，同87年的翻唱EP相比，这张专辑并没有质的提高。之所以说这张专辑比那张EP水平稍高，一是在数量上，并且涉及了多种风格的翻唱。二是在制作上，毕竟过了10几年，录音效果有了大幅度提高，乐队又有了Bob Rock这样的王牌制作。 按：个人感觉新翻唱的Ture The Page相对更出色。而那首翻唱Merciful Fate的同名歌曲亦属经典…第二盘中曾收录在'83首张专辑欧洲版中的翻唱Killing Joke的Blitzkrieg和翻唱钻石王（King Diamond）的Am I Evil，在乐曲的编排和演绎上是下了很大功夫，带有Metallica独有的精致感，明显感觉好过新翻唱的第一张。皇后乐队的Stone Cold Crazy本无甚建树，但经Metallica重新演绎立刻精彩纷呈，成为名曲。而Breadfan在2:50开始的Solo又是迷人之极的杀人之作… Disc 1 01.Free Speech For The Dumb(2:35) 02.It's Electric(3:33) 03.Sabbra Cadabra(6:20) 04.Turn The Page(6:06) 05.Die Die My Darling(2:26) 06.Loverman(7:52) 07.Merciful Fate(11:10) 08.Astronomy(6:37) 09.Whiskey In The Jar(5:04) 10.Tuesday's Gone(9:03) 11.The More I See(3:23) Disc 2 01.Helpless(6:36) 02.The Small Hours(6:40) 03.The Wait(4:52) 04.Crash Course In Brain Surgery(3:03) 05.Last Caress/Green Hell(3:29) 06.Am I Evil?(7:50) 07.Blitzkrieg(3:36) 08.Breadfan(5:41) 09.The Prince(4:24) 10.Stone Cold Crazy(2:17) 11.So What(3:08) 12.Killing Time(3:03) 13.Overkill(4:05) 14.Damage Case(3:40) 15.Stone Head Forever(4:51) 16.Too Late Too Late(3:12)

阿書 2005-11-28 16:37

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专辑介绍 S & M（1999） S&M是Metallica在1999年底推出的一套双张现场专辑。与以往不同的是，这张专辑是Metallica和旧金山交响乐团合作演出时的录音。这也成了这张专辑宣传的重点，唱片公司宣称这张专辑“融合了全美最强有力的交响乐团和全球最强有力的摇滚乐队”，并称这是“第一次一支摇滚乐队和交响乐团合作”。 实际上，这肯定不是摇滚乐和交响乐的第一次握手，早在六、七十年代就有艺术摇滚乐队和交响乐团合作。这只是99年4月Metallica在加州的Bakeley剧院的一次演出，在演出之前也没有特别的准备，只是对Metallica的一些曲子做了交响乐的编曲，并且排练了几次。甚至指挥Kamen事后说起这次合作，称“我以为是他们(Metallica)的主意，而他们以为是我的”。 大概是时间仓促的原因，唱片中一些曲子的交响乐编曲让我很失望。比如Master Of Puppets，我最喜欢中间那段优美的吉它Solo，但在这张专辑中，本该寂静无声倾听吉它响起的时候，偏偏大提琴的声音不知趣地跑了出来，真是大刹风景。听得出来，Bob Rock在制作时是下了一番工夫的。如节奏吉它和交响乐同时响起时，分别在左、右两个声道，而当主音吉它开始演奏时，立刻占据了一个声道，而交响乐转到和节奏吉它同一个声道，力求突出Metallica的演奏。但精心的制作还是无法应该一些编曲的不足。几首著名的歌曲，如Master Of Puppets、Enter Sandman等都不如原作。相反，我个人认为编曲较好的反而是原Reload中的Fuel和The Memory Remains。 专辑中收入了两首以前未发表过的歌曲No Leaf Clover和-Human，但都不是什么能给人留下深刻印象的歌曲。倒是那首一直被作为Metallica演唱会开始曲的The Ecstasy Of Gold，这次第一回作为一个独立的Soundtrack出现，还有些味道。 总之这张专辑并不象传说中的那么神，那只是唱片公司的广告而已。应该说作为一张现场专辑，S&M从演出到制作的水平还是相当高的，值得听一听。最后，用Kamen的话来结束：“I live in both worlds...now,so does Metallica.” 按：The Call Of Ktulu无论是乐曲的编排、演绎、配合还是气势都堪称一绝，从某种程度上说超越了'84中的录音室原作，是整张专辑中最好的一首作品！更获得年度格莱美最佳摇滚器乐大奖… Disc 1 01.The Ecstasy Of Gold(2:30) 02.The Call Of Ktulu(9:43) 03.Master Of Puppets(8:54) 04.Of Wolf And Man(4:18) 05.The Thing That Should Not Be(7:26) 06.Fuel(4:35) 07.The Memory Remains(4:42) 08.No Leaf Clover(5:43) 09.Hero Of The Day(4:44) 10.Devil's Dance(5:26) 11.Bleeding Me(9:01) Disc 2 01.Nothing Else Matters(6:47) 02.Until It Sleeps(4:29) 03.For Whom The Bell Tolls(4:52) 04.-Human(4:19) 05.Wherever I May Roam(7:01) 06.Outlaw Torn(9:58) 07.Sad But True(5:46) 08.One(7:53) 09.Enter Sandman(7:39) 10.Battery(7:28)

阿書 2005-11-28 16:39

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专辑介绍 St. Anger （2003 CD+DVD） Metallica以全球8千5百万张的专辑销售量高居全美‘Sound Scan’(*Billboard自92年开始采行的唱片销售统计系统)唱片销售时期以来唱片销售总排名TOP 5。“Enter Sandman”(TOP10)、“One”、“The Unforgiven”(TOP10)、“Until It Sleeps”(8周冠军)、“Hero Of The Day”(3周冠军)、“Turn The Page”(11周冠军) “For Whom The Bell Tolls”、“No Leaf Clover”(7周冠军)以及“I Disappear”(7周冠军)…等都是撼动全美主流摇滚榜的经典。继1997年《ReLoad》后，Metallica狂嚣推出六年来最新录音室专辑《St. Anger圣气凌人》。 　　新专辑的录制过程一波三折，先是主唱James Hetfield进出戒毒中心接受治疗，然后原任贝斯手Jason Newsted又离团，虽然最后找到曾为大名鼎鼎的Ozzy O--ourne伴奏的Rob Trujillo加入，但因报到的太晚，来不及参与新专辑的录制，乐团情商长期的制作拍档Bob Rock递补Newsted职务协助新碟录制。新专辑里有别具吸引力的鼓声节奏及吉他旋律交叠的同名单曲“St. Anger”、壮阔撼人的“Frantic”，还有此起彼落的厚实乐声与碎拍断音交织的自省之作“My World”。超值限量版特别加赠近80分钟的DVD，内容包括新专辑全程现场录音、录影直击画面，外加Metallica网路专属连线。 　　随著新专辑的推出，Metallica号召Limp Bizkit(林普巴兹提特)与Linkin Park(联合公园)一起上路狂飙展开‘Summer Sanitarium Tour’，再度向世界证明他们在重金属摇滚领域的大哥大的地位。 1. Frantic 2. St. Anger 　　 3. Some Kind Of Monster 4. Dirty Window 5. Invisible Kid 6. My World 7. Shoot Me Again 8. Sweet Amber 9. Unnamed Feeling 10. Purify 11. All Within My Hands

阿書 2005-11-28 16:41

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乐队大事记： 1980 Lars Ulrich和James Hetfield通过Recycler杂志第一次见面. 1981夏 Lars与Metal Blade公司签约为Metal Massacre录制一首歌。 组建Metallica乐队，乐队成员为: Lars Ulrich (鼓) James Hetfield (主唱、节奏吉他、贝司) Lloyd Grant (主音吉他) 1982.3.14 Metallica第一次公开演出。地点是加拿大Anaheim的Radio City. 1982.4 Metallica录制第一张Demo. 乐队成员为: Lars Ulrich (鼓) James Hetfield (主唱、节奏吉他) Dave Mustaine (主音吉他) Ron McGovney (贝司) 歌曲为： Hit The Lights, Mechanix, Jump In The Fire, Motorbreath. 1982.5.28 主唱(一说吉他手)Jef Warner加入乐队，但很快又退出。 1982.6.14 Metal Blade(当时还是新组建的公司)的合辑Metal Massacre出版，包括Metallica的第一首歌Hit The Lights. 出版人为Brian Slagel. 1982.7.6 Metallica录制Demo"No Life 'Til Leather",但未发行。 歌曲为: Hit The Lights,Mechanix ,Motorbreath ,Seek And Destroy ,Metal Militia ,Jump In The Fire ,Phantom Lord 乐队成员为： Lars Ulrich (鼓) James Hetfield (主唱、节奏吉他) Lloyd Grant (主音吉他) 1982.8 Cliff Burton答应加入乐队，乐队应他的要求将与由洛杉矶搬到旧金山。 1982.11.29 乐队参加旧金山的"The Old Waldorf"演唱会，并与Exodus乐队的吉他手Kirk Hammett相识。演唱会被录制下来，后来命名为Live Metal Up Your Ass. 这也是Dave Mustaine第一次为乐队演出。 1982.11.30 Ron McGovney最后一次为乐队演出，地点是Mabuhay花园. 此后Cliff Burton将加入。 1982.12.28 Cliff Burton加入乐队。 1983.1 乐队被东海岸一家名叫Megaforce的公司邀请出版第一张专辑。 1983.3.5 Cliff Burton在Metallica的首次演出。 1983.3.16 "Megaforce demo" 录制完毕。 1983.3.19 Cliff的第二次演出，现场被录制下来，成为后来的录像"Cliff 'Em All"的一部分。 1983.3 Dave Mastine被开除。 1983.4.1 Kirk Hammett顶替Dave成为乐队的新吉他手。 1983.4.9 Dave Mustaine最后一次为乐队演出，地点是布鲁克林的L'Amours. 1983.4.16 Kirk Hammett第一次为乐队演出，地点是新泽西。 1983.5 乐队在Megaforce旗下制作完第一张专辑，最初命名为Metal Up Your Ass，后更名为Kill 'Em All. 1983.7 Kill 'Em All正式发行。 1983.6.27--1983.9.3 "Kill 'Em All For One" 巡演。 1984.4 乐队第一次到欧洲巡演，包括瑞士、法国、比利时和荷兰等国。同期，'Jump in the Fire' EP 发行。 1984.6.27 乐队第二张专辑Ride The Lightning正式发行。 1984.9 "Creeping Death" EP发行。 1985.9--1985.12.27 乐队在哥本哈根录制第三张专辑。 1986.3 Master Of Puppets正式发行。 1986.3.27 乐队随Ozzy O--ourne参加全球巡演。 1986.9.27凌晨6点15分左右 在斯德哥尔摩到哥本哈根的高速公路上发生车祸，Cliff Burton不幸丧生。 1986.10.28 Jason Newstead应邀加入Metallica，顶替Cliff Burton。 1986.11.8 Jason第一次为Metallica演出, 地点是Metal Church乐队在Reseda的俱乐部。 1987.8.10 EP "Garage Days Re-Revisited"发行。 1987.12.4 Metallica的第一部录象带Cliff 'Em All出版。 1988.5.24 Metallica随Van Halen参加全美"Monsters of Rock" 巡演，首次演出从洛杉矶开始。 1988.8.25 ...And Justice for All在Elektra旗下推出。 1988.9.11 "Damaged Justice"巡演首次演出在匈牙利布达佩斯开始。 1988.12.6 Metallica完成乐队第一部MTV "One"的拍摄。 1989.6.20 录像带"Two Of One"出版。 1990.2 Metallica收到第一个格莱美奖。"One"获得最佳重金属歌曲奖。 1990.11.4 Metallica录制Stone Cold Crazy作为Elektra公司的样品。 1991.2 Metallica获得第二个格莱美奖。"Stone Cold Crazy"获得最佳重金属歌曲奖。 1991.8.1 'Wherever I May Roam' 巡演从加拿大Petaluma的凤凰剧院开始。 1991.8.12 黑专辑开始发行。一些唱片店采用了零点销售的方法。 1992.2 Enter Sandman获得格莱美最佳重金属歌曲奖。 1992.2.26 Nothing Else Matters的MTV开始在世界范围内上演。 1992.4.20 乐队在伦敦温布利参加向Freddy Mercury致敬的"Concert For Life"音乐会。 1992.11 录像带"A Year And A Half In Ihe Life Of Metallica," parts 1 & 2开始发行。 1993.1.21 第一家Metallica专卖店在曼哈顿开张。 1993.1.22 "Nowhere Else To Roam"巡演从Kalamazoo开始。 1993.11.29 包括3张CD、3张VCD和一本书的"Live ****: Binge & Purge"发行。 1994.5.28 '**** hits the Sheds'巡演从布法罗开始。 1994.7.3 乐队在芝加哥国际音乐剧院演出。 1994.8.21 在迈阿密的Bicentennial公园演出，也是夏季巡演的最后一场。Rob Halford作为嘉宾参加了演出。 1995.8.23 乐队在伦敦第一次演出"2 x 4"和"Devil's Dance"两曲，这也是"Escape From The Studio"巡演的第一场。 1995.11.13 Metallica在"Whiskey A Go-Go"的演出中第一次翻唱7首Motorhead的歌曲。 1995.12--1996.2 乐队在加州Sausalito录制了18首歌，后成为Load和Reload中的歌曲 1996.5.6 Until It Sleeps的MTV在洛杉矶拍摄。 1996.5.20 单曲Until It Sleeps在世界范围内发行。 1996.6.1 Load在日本发行。 1996.6.3 Load在全世界(北美除外)发行。 1996.6.4 Load在北美发行。 1996.6.27 全美巡演从堪萨斯城开始. 1996.9.12 欧洲巡演从德国Ostenhalle开始. 1996.9.23 在西班牙巴塞罗那录制Hero Of The Day的现场MTV. 1996.11.13 Metallica为BBC的"Later With Jools Holland"节目录制了3首现场歌曲 Wasting My Hate, Mama Said和King Nothing,节目在16日播出。 1996.11.14 Metallica在欧洲MTV颁奖仪式上作为佳宾演出King Nothing。 1996.11.18 单曲Mama Said全球发行。 1996.11.19 Apocalyptica乐队发表一张用大提琴演奏Metallica乐队歌曲的专辑。 1997.1.27 乐队获得全美音乐最佳重金属/硬摇滚专辑奖。 1997.8.22--1997.8.24 Metallica在欧洲参加3个音乐节的演出：比利时Hasselt的Pukkelpop音乐节、德国斯图加特的Blindman's Ball音乐节以及英国雷丁的音乐节。 1997.10.21 乐队在洛杉矶的Van Nuys机场拍摄"Memory Remains"的MTV 1997.11.11 Metallica的免费音乐会"Million Decibel March"在费城公园举行并取得巨大成功。 1997.11.12 单曲Memory Remains在美国推出，几周后在欧洲也开始发行。 1998.3 专辑Reload的全球巡演从亚洲开始。 1998.9.5 在一场现场演出中，Jason被狂热的乐迷扔出的玻璃瓶打伤，演出随即中止。 1998.9.14 Metallica在圣迭戈结束巡演，开始录制新专辑"Garage Inc."。 1998.10.19 Metallica在洛杉矶花了6个小时拍摄照片，这些照片后来被用做"Garage Inc."的封面。 1998.10.21 拍摄Turn The Page的MTV. 1998.11 Metallica状告Amazon.com。原因是认为亚马逊出售的一张合辑"Bay Area Thrashers: The Early Days"有侵权行为。 1998.11.22 在布鲁克林拍摄完成'Whiskey in the Jar'的MTV。 1999.1.14 Metallica同Victoria's Secret公司卷入一起诉讼，原因是Victoria's Secret未经允许，在一款唇膏上使用了乐队的Logo。 1999.1.25 "Whiskey in the Jar"单曲和MTV开始发售。 1998.2.24 41st格莱美奖揭晓，"Better Than You"获最佳重金属音乐奖。 1999.3.16 全美唱片工业联合会向AC/DC, The Eagles和Metallica颁发钻石奖，这个奖是授予那些单张专辑销量超过一千万记录的乐队。 1999.4.11 Metallica从檀香山开始他们的新一轮巡演，巡演日程中包括和旧金山交响乐团在Berkeley剧院的那次演出。 1999.4.21-1999.4.22 Metallica同Michael Kamen的旧金山交响乐团在Berkeley剧院举办交响音乐会，这次现场的录音后来成为了专辑S&M。 1999.6.14 单曲Die Die My Darling发行，这首单曲是在纽约的Roseland Ballroom演唱会上录制的。 1999.7.22-1999.7.25 Metallica参加99年的Woodstock音乐会。 1999.9 Playstation推出一款赛车游戏，Metallica的"Fuel"成为游戏配乐。 1999.11.23 现场双CD"S&M"面市。 1999.12.31 Metallica和Ted Nugent在田纳西的Pontiac举行千禧音乐会。 2000.2.23 Garage Inc中的Whiskey In The Jar为乐队赢得第5个格莱美奖。 2000.3.20 单曲"No Leaf Clover"出版，这张单曲包括3种版本，分别包括了乐队照片、屏幕保护和文案。 2000.4.13 Metallica正式向法院起诉Napster公司，控告其侵犯了自己的著作权，开始了那场著名的官司。官司的最终结果是Napster败诉，被迫修改自己的程序，使Metallica等乐队的mp3在internet不会被免费传播。 2000.4.25 电影"Mission Impossible II"的一首原声"I dissappear"开始在电台播放，一个月后原声CD出版。 2001.1.17 Jason Newsted宣布，由于个人原因，离开Metallica乐队。

阿書 2005-11-28 16:42

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Metallica的翻唱史 “我们就是靠翻唱起家的乐队！”——Metallica翻唱史 对于一支摇滚乐队最烂的评价可能就是：“他们只会翻唱！”这句话的中心词——翻唱——其色彩是简洁和丑陋的。 然而每一支伟大的乐队，包括那些早已成为超级巨星的前辈，甚至可以说每一个刚刚成立的摇滚乐队，都会从翻唱已有的经典作品起步：The Beatles在德国汉堡的时候，翻唱了Chuck Berry和Carl Perkins的作品；The Rolling Stones在伦敦的一个布鲁斯酒吧里，表演了Jimmy Reed和Muddy Waters的歌曲；The Grateful Dead在旧金山的一个迷幻Party里连续表演了20多分钟Bob Dylan和经典摩城公司作品；Led Zeppelin在他们一个即兴演出时候把Buddy Holly和Buffalo Springfield的东西穿插在他们的名作Whole Lotta Love和How Many More Times中。 The Who,Beach Boys,Deep Purple,The Yardbirds,the Sex Pistols,the Allman Brothers,Blue Oyster Cult,REM:他们都做过翻唱——在舞台上，在B-Sides合辑上，在车库里。

阿書 2005-11-28 16:42

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现在让我们回到22年前——1982年，Metallica是一支刚刚组成的乐队，其成员是主唱兼吉他手James Hetfield，贝司手Ron McGovney，吉他手Dave Mustaine和鼓手Lars Ulrich。他们在加洲的阿纳海姆一个名叫“Radio City”的俱乐部里做了一次演出，之后这次演出录制成了一张专辑，下面是当时的一场节目单内容： 　　14 March 1982: 　　*Radio City*,Anaheim,Ca. 　　Set: 　　Hit The Lights 　　Blitzkrieg 　　Helpless 　　Jump Into The Fire 　　Let It Loose 　　Sucking My Love 　　Am I Evil? 　　The {rince 　　Killin’ Time Metallica在那次演出中表演了他们所会的所有歌曲。其中包括三首最早的原创歌曲：Hit The Lights,Jump Into The Fire以及The Four Horsemen的最早版本Mechanix（这个最初版本的歌曲后来出现在了Dave Mustaine的乐队Megadeth的第一张专辑中）。在那里一系列的演出中，他们总共翻了18支乐队的27首作品，这些作品离现在都有近30年的历史。其中包括英国金属教皇Saxon,The Blitzkrieg,Sweet Savage和Diamond Head。 在这里我不得不再次对大家熟知的Metallica乐队历史做些描写，好在其中某些细节可能和你们知道的有出入。生于1963年12月26日的Lars Ulrich老家在丹麦的哥本哈根，他的家庭确实是一个让人羡慕的艺术家庭。父亲Torben Ulrich不仅是丹麦的著名网球选手，也是一个爵士迷，他和很多居住在斯堪地那维亚地区的美国爵士明星有着良好的关系。Lars的教父Dexter Gordon就是一个非常棒的萨克斯风手。小Lars的第一次摇滚经历是和双亲一起去看The Rolling Stones在伦敦的演出，那时他5岁。他在哥本哈根本地看Deep Purple的演出的时候，他9岁。

阿書 2005-11-28 16:44

1979到1983年这段时间，英格兰地区的金属乐队经历了一个洗礼般的变化，英国音乐杂志《Sounds》的一个名叫Geoff Barton的编辑称这段演变带来的风潮为"New Wave Of British Heavy Metal"这就是英伦新浪潮重金属的最初定义者。1980年，Lars和他的父母搬到美国的洛衫矶居住。他带着一大堆英国地下金属乐队的专辑，沉迷于其中不能自拔。 这时，另一个重要人物出现了：出生于1963年8月3日的James Hetfield，也是一个被NWOBHM风潮洗礼过的年轻人，他喜欢的乐队象Iron Maiden,Angel Witch等都是这个风潮中的佼佼者。等他见到Lars的时候，他已经模仿着Scorpions和UFO的专辑里的歌曲学会了吉他，并且能慢慢的扒Michael Schenker的Solo。他拼命的照着Black Sabbath的曲子练习节奏。 很快他就被Lars带来的那些音乐所吸引。他回忆说：“真他XX的疯狂！他(Lars)带来的那些单曲封面上的人都穿着满是五角星和恶魔的皮甲克:Motorhead,Diamond Head,Witchfynde, Sweet Savage,Tygers Of Pan Tang，我在他那里住了一整天，去翻录他的磁带，晚上睡在地毯上。 有件事让我们很吃惊。这些乐队都住在英国的一个城市里，一起花钱录的这些东西。在伯明翰，那里可能有10支乐队，但是他们每个人的东西都不一样！而在洛衫矶，你所听到的都象是以前那些大牌诸如Aerosmith,Led Zeppelin,Deep Purple或者AC/DC的翻版！” 现在有必要说说Diamond Head了。 Diamond Head于1977年成立，乐队成员包括主唱Sean Harris，吉他手Brian Tatler，贝司手Colin Kimberly和鼓手 Duncan Scott 。乐队的音乐风格放荡不羁，就和在NWOBHM风潮中同时崛起的其他乐队一样。乐队的首张专辑Lightning To The Nations好象一颗重磅炸弹一般，它的出色程度不仅掀起了NWOBHM热潮的第一波狂浪，同时也让乐队声名鹊起。同时这张专辑在Metallica的音乐体系中，占有非常重要的一环。

阿書 2005-11-28 16:46

Lars和Diamond Head成员的私交不错。不仅在最初的年代里时常接触，更是在1987年Diamond Head的首张专辑再版Behold The Beginning中客串了鼓手。(BTW，在92年乐队重组后的第一张专辑Death And Progress中，BS的Toni Iommi和Megadeth的Dave Mustine也鼎立相助了一把)。Metallica在最初翻唱的曲目中，Lightning To The Nations中的名曲占了相当的比例。Am I Evil?,The Prince,Helpless都是其中的作品(还有一首Sucking My Love后来在阿纳海姆的第二场演出中就取消了)。 关于Diamond Head以及其他诸如Motorhead等NWOBHM的影响，Lars这么形容：“我们音乐百分之50是从他们(Diamond Head)那里借鉴过来的，包括基本的Riff，音乐的冒险精神。另百分之50是属于Motorhead的，包括歌唱时的嚎叫，以及攻击性。”而James的形容显得更直接一点：“我们就是把两个‘头’（Diamond Head和Motorhead）放在一起，再加入我们自己的一点东西。” 这里有个有趣的小插曲，当Metallica在Radio City和Whiskey Gigs演出的时候，观众根本不知道，也没听过他们翻唱的那些歌曲，“每个人都认为那就是我们自己的东西。”Lars回忆道——只有一个人例外。这个人在乐队演出完后跑到后台，询问道：“你们当中有人听过有个乐队叫Diamond Head么？” Lars当时感到很惊讶，问道：“怎么？” “是这样，”那人接着说，“我在过去两年就是给Diamond Head做监听工作的。” “没错，我们当然知道他XX的Diamond Head！”Lars笑着说，“我们刚才一半的歌都是翻唱他们的。真不可思议，他们成了南加洲唯一不为人知的秘密了！”——这个听众，一位英国绅士，Paul Owen，后来成为Metallica之后10年巡演生涯中的铁杆追随者。 有一张唱片，它的封面是全黑的，上面什么都没有——除了唱片的标题“Mezzfits”，里面的音乐是快速急噪的Punk，歌词内容象B级电影，每首歌都只有2分钟左右，这张唱片是The Misfits，于70年代末期成立的新泽西乐队的专辑，里面充满了力量和疯狂但又具流行元素的天份。 同时这也是Cliff Burton在1985年夏天每天都不厌其烦的聆听的唯一东西。

阿書 2005-11-28 16:46

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Cliff那时在休闲的时候充当团队的司机。“那时我们正在创作Master Of Puppets，并且坐着他(Cliff)的那辆绿色大众汽车四处给专辑做照片素材。”Lars回忆道：“Cliff在车上放着这张Misfits的磁带，他不停的跟着鼓点敲打着仪表盘，每个人都被他搞疯了！在那个情况下，Cliff就不在是一个好司机了。不过到后来我们也屈服了，因为我们也被那些音乐吸引了。那嗓音和旋律太有感染力了。当你听上它10遍，你就根本再也坐不住了，只想跟着音乐一起动。” “Cliff！”Kirk Hammett当时傻呼呼的说，“你能在每辆车上都安上磁带机么？” Cliff Burton，出生于1962年2月的旧金山。他拥有学院派的钢琴技巧和让人难以置信的Bass演奏，1982年他取代了原来的Ron坐上了贝司手位置。另一个阵容变化是Kirk Hammett,1962年11月生人，和Cliff一样，也是旧金山人，是在Kiss，UFO这样的重摇滚乐队熏陶长大的，他于82年3月顶替了Dave Mustine。Metallica在1982年初推出了Demo--No Life ’Til Leather，并且很快推出了首张专辑Kill ’em All，同时与当时还是美国独立唱片公司的Elektra签约。由于这张专辑的出色，到了1985年，Metallica已经是一个更成熟，更有力量，当然也更出名的金属乐队了。这段时间他们第一次在Studio录制了翻唱歌曲Am I Evil?和Bitzkrieg，并且标上Garage Days Revisited的题目放在他们在英国发行的单曲唱片Creeping Death中。 录制这个Garage Days Revisited可以说是个意外，Creeping Death这首歌是乐队84年专辑Ride The Lighting中的名作，当时乐队已经在欧洲巡演中演唱过该歌曲，那么这张单曲唱片其中的主要歌曲其实英国听众已经很熟悉了，发行商想在这张单曲唱片中加点别的东西，但是Metallica当时并没有什么新作品，于是他们选中了Am I Evil?和Blitzkrieg这两首翻唱歌曲。 Blitzkrieg，这就是那首同名歌曲的原唱乐队。组建于1980年英国的沃尔夫汉普顿，同其他几支NWOBHM如White Spirit，Tygers Of Pan Tang等都属于纽卡斯尔的一个唱片公司Neat Records的旗下乐队。不过他们最早的5人团体终究没有录制出一张专辑，他们只于1981推出过一首单曲，那就是同名单曲Blitzkrieg，他们很快解散并重组，不过乐队人员已经变化了。乐队至今依然存在，并且陆续在90年代重新发行了以前的专辑。对于他们的音乐，Lars一句话概括：“就和那些其他的单曲一样——妈的，这才是摇滚！” 至于为什么名字要起为Garage Days Revisited，毫无疑问，这是Lars Ulrich和James Hetfield对在洛衫玑最初日子的怀念，他们当时就是在贝司手Ron McGovney的车库(Garage)里开始乐队最初的排练和生活。

阿書 2005-11-28 16:48

[IMG]http://www.rockyear.com/user/20058/112946_200582913043.jpg[/IMG]然而Cliff Burton没有活到Metallica下一张Garage Days翻唱专辑录制的时候。1986年9月27日，乐队在瑞典的巡演巴士突然出现事故翻出路外，其余人没有出什么事，但是Burton却意外身亡，那一年他只有24岁。而那时他的音乐天分和理念早已经深深的融会到Metallica整个音乐体系中。Hammett回忆当时和他共同听音乐的情景：“他让我们听Creedence Clearwater Revival，听保罗西蒙和加芬科尔。他让我重新认识了地下丝绒(The Velvet Undergound)和The Dictators。”Cliff生前很爱弹他最喜欢的艺人Sebastian Bach的钢琴曲，并且一直非常喜欢70年代中的乐队Thin Lizzy。 “Cliff有着超常的旋律灵感，”Hammett回忆说。“如果你听过Orion(86年专辑Master Of Puppets中的演奏曲)，中间那段慢拍旋律过段，里面的那些吉他旋律都是他写的。我还记得当初我们排练完这段，我对他说：‘嘿，听起来真象Thin Lizzy！’他转过头对着我说：‘老兄，我的灵感都是从那里来的。’”

阿書 2005-11-28 16:48

[IMG]http://www.rockyear.com/user/20058/112946_20058292222.jpg[/IMG]Metallica十五大经典名曲 （排名以时间为序同张专辑中排名不分先后） 1 Seek & Destory 《Kill\'Em All》 2 Fade to Black 《Ride the Lighting》 3 For Whom The Bell Tolls 《Ride the Lighting》 4 Master of Puppets 《Master of Puppets》 5 One 《...And Justice For All》 6 Enter Sandman 《Metallica》 7 Of Wolf and Man 《Metallica》 8 Through the Never 《Metallica》 9 Sad But True 《Metallica》 10 The Unforgiven 《Metallica》 11 Ain\'t My Bitch 《Load》 12 Until It Sleeps 《Load》 13 MaMa Said 《Load》 14 The Unforgiven II 《Reload》 15 Mercyful Fate 《Garage Inc.》 众多的重金属王牌乐队中，究竟谁最能代表重金属音乐的音乐风格与精神内核呢？并不是公认的重金属鼻祖Led Zeppelin〔齐柏林飞船〕，毕竟他们还处于不可逾越的重金属发展初级阶段。也不是斐名世界的GUN & ROSE〔枪花〕，他们的音乐更多偏向浓厚布鲁斯味道的硬摇滚风格，而且他们在内讧与私生活上所耗费的精力似乎远比用在音乐创作上的更多。更不是以开创速度电吉他狂潮的VAN HALEN〔范海伦〕，把持乐队大权的主音吉他手EDDIE VAN HALEN〔艾迪范海伦〕虽才华横溢却心胸狭窄、刚愎自用，令乐队始终难成大器，试想一支出一张专辑就更换一名主唱的乐队如何一以贯之地发展保持它的音乐个性。真正的答案应该是METALLICA，至少我认为是这样。 　　　METALLICA〔金属乐队〕，队如其名，是世界首屈一指的重金属乐队，难能可贵的是，在音乐风潮变幻多番的欧美摇滚乐坛，METALLICA一直不曾随波逐流，始终坚持自己纯正的重金属音乐风格。乐队的成员每人都深怀绝技，这也正是METALLICA仗以辉煌20余年在同时期成名的重金属乐队早已销声匿迹的时候仍然屹立于摇滚乐坛的真正原因。METALLICA是乐坛罕见的几支由贝司主导的重金属乐队，乐队极具天赋的贝司手Cliff Burton技艺非凡，成为乐队的核心人物，Burton的言行影响了乐队的每一个人，他也主导着乐队音乐个性的走向。1986年他在车祸中丧生，几乎宣布了乐队的灭亡。一名打法刚猛凌厉的顶级鼓手重金属乐队占据着非常重要的地位，DEF LEPPARD即是因为其单臂鼓手的原因，在演绎较重的作品时总是缺少一分雄壮的阳刚气息，而METALLICA的鼓手也是乐队的创始人Ulrich完全符合这样的要求。听过METALLICA的歌曲，就会发现他们的主音吉他非常的厉害，几乎每首歌曲中的大段吉他SOLO都具有非常的难度且极为耐听。最为难得的是主唱James Hetfield的超绝嗓音和唱功，James Hetfield的嗓音高亢时如钛金一般铿锵，却也有其柔和的一面。 　　　《The Unforgiven》这首他们的柔情作品正好把James Hetfield刚柔并济的嗓音展露无遗。在一声像极的汽笛中，一连串听似简单却蕴含极高难度的吉他合弦逐步展开了前奏部分，紧随之贝司演绎出了音乐的主线，主唱刚劲沧桑的嗓音在音乐初始充分展现了他声线的粗犷特点，歌声比较“重”、“噪”，然而随之一转，主唱开始以难得展现的柔缓嗓音演绎音乐的承接部分， Never be Never see Won\'t see what might have been What I\'ve felt What I\'ve known never shined throught in what I\'ve shown Never free Never me So I dub thee unforgiven 　　　乐至此时，柔和中蕴含的沧桑悲意简直催人泪下。METALLICA无愧于重金属音乐头牌乐队的荣誉，而这首《The Unforgiven》也堪称我推荐的这系列摇滚老将柔情曲中的典范之作。

阿書 2005-11-28 16:49

虽然不是我写的，不过转这贴就用了我半个多小时的时候，不顶真对不起我哦！~

wyf62 2005-11-28 19:53

好,顶起.[em07]

lsk1208 2005-11-29 01:47

顶。。。。。。。

nesta327 2005-11-29 08:56

我最喜欢第一张

暮鸦 2005-11-29 10:47

顶你没商量!太棒了

zwjmetal 2005-11-29 19:25

虽然年上看过了，就冲你着帮METALLICA转帖的心上，作为METALLICA迷的我也要支持你啊！

乐II比 2005-11-29 21:53

时代已经把他们淘汰了
 现在听他们觉得没什么感觉了
 也许这种精神是时代的见证

yukimuramizu 2005-11-30 19:46

好贴~！给我影响最大的一个乐队，金属界的巨人！

EpROR 2005-12-1 12:47

楼主厉害啊
那么全面的介绍
虽然看过很多遍啦但是今天还是忍不住有看了一遍[em07]

forthehord 2005-12-2 00:28

详细得有些过分了

蚊子的幼虫 2005-12-3 12:16

顶

狂暴小佬 2005-12-3 19:22

顶了，老经典

九月飞霜 2005-12-3 21:58

确实很详细，仔细看了又回顾了曾经那个令人热血沸腾的时代。
不过指出楼主一个错误，乐队第一张专辑《Kill'em All》里面最后两首加歌中的“Am I Evil”不是钻石王（King Diamond）的。

longlang 2005-12-7 19:51

永远支持

Яoute 2005-12-8 03:20

永远支持!

撒坦吃疤瘌 2005-12-8 12:20

<a href="http://www.rockyear.com/user/20058/112946_20058290552.jpg" target="_blank" ><IMG src="http://www.rockyear.com/user/20058/112946_20058290552.jpg" border=0></A><a href="http://www.rockyear.com/user/20058/112946_20058291644.jpg" target="_blank" ><IMG src="http://www.rockyear.com/user/20058/112946_20058291644.jpg" border=0></A>这两张碟　　我搞到啦～～爽！

阿書 2005-12-9 21:26

呵呵，我只有盗版
郁闷啊！~

观音姐姐 2005-12-10 11:43

经典！
精贴！
我还差两张就全了

撒坦吃疤瘌 2005-12-10 19:51

厉害~

kid林肯公园 2005-12-10 22:42

顶
楼主辛苦了~

far609 2005-12-15 17:28

在那里可以下载到METALLICA合集啊！

lovejoan 2005-12-15 20:01

[em02][em02] 好贴~`不顶对不起你 `。。。

疯子熙清 2005-12-16 01:18

<DIV class=quote>以下是引用乐II比在2005-11-29 21:53:15的发言： 
 时代已经把他们淘汰了
 现在听他们觉得没什么感觉了
 也许这种精神是时代的见证 </DIV>
我不赞同你的这句话说他们新金属说他们老了他们永远都只是用自己的想法去做自己的音乐他们如果要真正的走在流行路上那也没有Metallica了

zwjmetal 2005-12-17 23:18

<DIV class=quote>以下是引用乐II比在2005-11-29 21:53:15的发言： 
 时代已经把他们淘汰了
 现在听他们觉得没什么感觉了
 也许这种精神是时代的见证 </DIV>
你TMD的这放什么P呢？好的音乐永远不会被淘汰的，你说现在还有什么THRASH METAL乐队能写出Master Of Puppets,Battery,One,Fade To Black这样的传世经典啊？小子不知道在哪里看到的谣言到这里来放P，真TMD的搞笑！[em13][em13][em13]

jiji52062036 2005-12-19 09:43

爽！！！！！！！！！！！！！！！！！

无悟 2005-12-19 21:17

曾经在哪儿下到过全辑的。现场的不算。忘了是哪个站了，所以不能给地址……

无悟 2005-12-19 21:24

问一下，现在乐队中的那个贝斯手是谁？那个胖子？

阿書 2005-12-20 15:15

哪都能下到他们的东西！~

zwjmetal 2005-12-20 18:32

<DIV class=quote>以下是引用无悟在2005-12-19 21:24:06的发言： 问一下，现在乐队中的那个贝斯手是谁？那个胖子？</DIV>
 Robert,是原来Ozzy的BASS，技术不错，就是不知道音乐的灵感怎么样，因为ST。ANGER发行的时候，虽然他来了，但是METALLICA并没有让他参加编曲！

DeepDark 2006-1-2 23:06

看完楼主的帖子，我的心情竟是久久不能平复，正如老子所云：大音希声，大象希形。我现在终于明白我缺乏的是什么了，正是楼主那种对真理的执着追求和楼主那种对理想的艰苦实践所产生的厚重感。面对楼主的帖子，我震惊得几乎不能动弹了，楼主那种裂纸欲出的大手笔，竟使我忍不住一次次的翻开楼主的帖子，每看一次，赞赏之情就激长数分，我总在想，是否有神灵活在它灵秀的外表下，以至能使人三月不知肉味，使人有余音穿梁，三日不绝的感受。楼主，你写得实在是太好了。我唯一能做的，就只有把这个帖子顶上去这件事了。楼主的帖子实在是写得太好了。文笔流畅，修辞得体，深得魏晋诸朝遗风，更将唐风宋骨发扬得入木三分，能在有生之年看见楼主的这个帖子。实在是我三生之幸啊。看完楼主的这个帖子之后，我竟感发生出一种无以名之的悲痛感――啊，这么好的帖子，如果将来我再也看不到了，那我该怎么办？那我该怎么办？直到我毫不犹豫的把楼主的这个帖子收藏了。我内心的那种激动才逐渐平复下来。可是我立刻想到，这么好的帖子，倘若别人看不到，那么不是浪费楼主的心血吗？经过痛苦的思想斗争，我终于下定决心，我要把这个帖子一直往上顶，往上顶！顶到所有人都看到为止遇到你之前，我对人世间是否有真正的圣人是怀疑的；而现在，我终于相信了！我曾经忘情于汉廷的歌赋，我曾经惊讶于李杜的诗才，我曾经流连于宋元的词曲；但现在，我才知道我有多么浅薄！楼主你的高尚情操太让人感动了。在现在这样一个物欲横流的金钱社会里，竟然还能见到楼主这样的性情中人，无疑是我这辈子最大的幸运。让我深深感受到了人性的伟大。楼主的帖子，就好比黑暗中刺裂夜空的闪电，又好比撕开乌云的阳光，一瞬间就让我如饮甘露，让我明白了永恒的真理在这个世界上是真实存在着的。只有楼主这样具备广阔胸怀和完整知识体系的人，才能作为这真理的唯一引言者。看了楼主的帖子，让我陷入了严肃的思考中，我认为，如果不把楼主的帖子顶上去，就是对真理的一种背叛，就是对谬论的极大妥协。因此，我决定义无返顾的顶了说的好啊！我在这个论坛打滚这么多年，所谓阅人无数，就算没有见过猪走路，也总明白猪肉是啥味道的。一看到楼主的气势，我就觉得楼主同在论坛里灌水的那帮小混蛋有着本质的差别，那忧郁的语调，那熟悉的签名，还有字里行间高屋建瓴的辞藻。没用的，楼主，就算你怎么换马甲都是没有用的，你的亿万拥戴者早已经把你认出来了，你一定就是传说中的最强ID。自从论坛改版之后，我就已经心灰意冷，对论坛也没抱什么希望了，传说已经幻灭，神话已经终结，留在论坛还有什么意思。没想到，没想到，今天可以再睹楼主的风范，我激动得忍不住就在屏幕前流下了眼泪。是啊，只要在楼主的带领下，论坛就有希望了。我的内心再一次沸腾了，我胸腔里的血再一次燃烧了。楼主的几句话虽然简单，却概括扼要，一语道出了我们苦想多年的而不可得答案的几个重大问题的根本。楼主就好比论坛的明灯，楼主就好比论坛的方向，楼主就好比论坛的栋梁。有楼主在，论坛的明天必将更好！大师的话真如“大音希声扫阴翳”，犹如”拨开云雾见青天”，使我等网民看到了希望，看到了未来！晴天霹雳，醍醐灌顶或许不足以形容大师文章的万一；巫山行云，长江流水更难以比拟大师的文才！黄钟大吕，振聋发聩！你烛照天下，明见万里；雨露苍生，泽被万方！透过你深邃的文字，我仿佛看到了你鹰视狼顾，龙行虎步的伟岸英姿；仿佛看到了你手执如椽大笔，写天下文章的智慧神态；仿佛看见了你按剑四顾，江山无数的英武气概将这帖逐句地看完这个帖子以后，我的心久久不能平静，震撼啊！为什么会有如此好的帖子！我纵横网络bbs多年，自以为再也不会有任何帖子能打动我，没想到今天看到了如此精妙绝伦的这样一篇帖子。楼主，是你让我深深地理解了‘人外有人，天外有天’这句话。谢谢侬！在看完这帖子以后，我没有立即回复，因为我生怕我庸俗不堪的回复会玷污了这网上少有的帖子。但是我还是回复了，因为觉得如果不能在如此精彩的帖子后面留下自己的网名，那我死也不会瞑目的！能够在如此精彩的帖子后面留下自己的网名是多么骄傲的一件事啊！楼主，请原谅我的自私！我知道无论用多么华丽的辞藻来形容楼主您帖子的精彩程度都是不够的，都是虚伪的，所以我只想说一句：您的帖子太好看了！我愿意一辈子的看下去！这篇帖子构思新颖，题材独具匠心，段落清晰，情节诡异，跌宕起伏，主线分明，引人入胜，平淡中显示出不凡的文学功底，可谓是字字珠玑，句句经典，是我辈应当学习之典范。就小说艺术的角度而言，这篇帖子不算太成功，但它的实验意义却远远大于成功本身。正所谓：“一马奔腾，射雕引弓，天地都在我心中！”楼主真不愧为无厘界新一代的开山怪！本来我已经对这个论坛失望了，觉得这个论坛没有前途了，心里充满了悲哀。但是看了你的这个帖子，又让我对论坛产生了希望。是你让我的心里重新燃起希望之火，是你让我的心死灰复燃，是你拯救了我一颗拨凉拨凉的心！本来我决定不会在论坛回任何帖子了，但是看了你的帖子，我告诉自己这个帖子是一定要回的！这是百年难得一见的好贴啊！苍天有眼啊，让我在优生之年得以观得如此精彩绝伦的帖子！楼主，你要继续努力啊！你是论坛的希望啊......

dll0618 2006-1-4 16:06

看得出来你很辛苦。不过偶经常大半夜还在打稿子，呵呵，为了喜欢的东西。忍忍吧！
真的厉害啊。偶正在下上面的曲子。很好听！[em07]

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