很早就发现好多牛极了的金属乐队都来自芬兰，而且在各自的金属风格领域中都是响当当的领头兵。比如老牌黑金Amorphis，尽人皆知的Children of Bodom，技术极其精湛的kalmah，歌特交响黑暗等多种风格并存的Eternal Tears of Sorrow，歌特金属H.I.M，维京黑金属Moonsorrow，地球人都知道的Nightwish，黑金属中最著名的乐队之一Sentenced，旋律金属老大Stratovarius，哪一个都是骨灰级。

以下是其他站点转来的，感觉挺有道理，大家讨论下：

下面是关于瑞典音乐如此发达的分析

据统计，每8个瑞典人中就有1个人接受过专门的音乐合唱训练，这从众多享誉世界的瑞典合唱团体中可见一斑。若按人口比例算，瑞典是目前世界上业余合唱团最多的国家。

瑞典是一个讲求和谐的国度。这种和谐的理念一直贯穿于瑞典人的经济、文化生活的各个层面，简洁、敞亮的家居设计体现了瑞典人与四季相应的和谐、保持原始风貌的、优美的居住环境则体现了瑞典人与大自然的和谐相处，当然还有那闻名于世的教育和福利制度。

和瑞典号称“从摇篮到坟墓”的全民福利制度秉持的理念一样，在瑞典人的心目中，真正的歌曲也是为每一个人而准备的，在音乐上，瑞典人以合唱的传统来展现民族的和谐心灵。反映到瑞典的流行音乐上，和谐已经成为音乐创作的一个重要理念，不管是具有群体互动性的舞曲音乐，还是强调内心自我的独立流行乐，都可以听到无处不在的音乐合声。
　　　强大的音乐神经网络'
　　瑞典之所以能够以一种全身而动的姿态引领世界流行音乐潮流，除了它的传统文化底蕴对于音乐的贡献之外，很大程度上要归功于它的极具活力的音乐氛围环境。
目前的瑞典，每年大大小小的音乐节有四、五十个，这些音乐节涵盖了众多的音乐领域：瑞典本土早期音乐、歌剧、室内音乐、合唱、民谣、爵士、管乐、风琴等等。可想而知，这样一种空前繁盛的音乐交流氛围是瑞典流行音乐取之不尽、用之不竭的创作源泉，经过各种不同流派音乐的碰撞融合，使得瑞典流行音乐具有很强的应变能力，这在时尚流行愈发变得短暂的主流音乐界显得尤为重要。

　首都斯德哥尔摩集中了瑞典90%的音乐工业，它已经成为世界流行音乐中心之一，很多乐队的世界巡回演出都设有斯德哥尔摩这一站。斯德哥尔摩同时也是世界重要的音乐制作中心，这里有多达40家的专业录音工作室，其中不乏有像Cheiron这样曾经为小甜甜制作过畅销单曲的世界级录音室。很多其它国家的音乐艺人在此创作音乐的同时，也在进行着国际间的流行音乐创作交流，这使得瑞典本土的流行音乐有更多的机会把脉世界流行音乐的趋势走向。

在瑞典，人们可以看到丰富多彩的电视音乐节目，很多时候，这些电视节目也经常是大大小小的各种音乐比赛，就像卡拉OK一样，不需要你有专业的音乐素养，只要你会唱歌，每个人都可以参加，这些电视节目和上面提到的各种颇为专业的音乐节，恰好形成了一种面向不同审美层次的涵盖全国的音乐生活体系。

　之所以将以上这些称之为“神经网络”，其实是说在这样一种音乐氛围环境中，任何地方、任何细微的流行音乐气息都能够经由这样的网络被瑞典音乐人敏锐察觉，其实这同样也是为什么很多瑞典流行音乐艺人迅速走红国际乐坛的秘密所在。

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再来看下芬兰的音乐氛围...
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西贝柳斯的交响诗《芬兰颂》让全世界的人都知道了芬兰的艺术经典，尽管今天离西贝柳斯时代已过去了一个多世纪，但芬兰人始终把音乐作为城市的一种文化来经营。

他们从1968年开始，每年在各个城市举行“芬兰艺术节”，同时吸引了200万名游客到芬兰旅游，而演员的阵容也超过了2万人。

以下是2005年的芬兰艺术节”的重量级活动

音乐新星赫尔辛基（3月4日－3月12日），巨星有保罗·麦卡尼、爵士乐天才迈克·吉布斯和其他当今著名的英国作曲家。

纳坦利音乐节（6月7日－6月19日），第26届纳坦利音乐节在芬兰西南部的海滨城市举行，从巴赫到潘德列茨基、从西贝柳斯到塞林南等大师的作品都将上演。

萨翁林纳歌剧节（7月8日－8月6日），在充满田园风光的芬兰东部湖区举行。在富有迪斯尼风格的中世纪城堡——萨翁林纳城堡（Olavinlinna）的舞台上，将上演《骑士》《阿依达》《图兰朵》《霍夫曼的故事》等经典剧作。

波里爵士音乐节（7月16日－7月24日），第40届波里爵士音乐节汇集了世界级的表演艺术家，其中有上一年度的重量级人物詹姆丝·布朗和保罗·西蒙。舞台放在芬兰西部的波里市风景如画的科克迈基河河岸。

库赫莫室内音乐节（7月17日－7月31日），这将是一场捷克室内乐的盛典，包括德沃夏克等大师的作品。将有纪念大提琴大师、作曲家波开里尼的音乐会，还会演奏大量西贝柳斯的音乐作品。今年的演出阵容将包括由卡慕、奥特、欣尼能和库希斯托指挥的库赫莫艺术爱好者乐团和灵感管乐五重奏乐团。

科特卡海洋艺术节（7月28日－31日），这座东部海港城市将上演关于大海和航海历险的传奇故事。届时，四重唱乐团和独唱演员们将海洋歌曲，与这个千岛之国的情景交融在一起，感人万分。

赫尔辛基艺术节（8月19日－9月4日），不论用什么标准衡量，赫尔辛基艺术节都令人叫绝。它是全芬兰观众数量最大的艺术节，是芬兰最丰富多彩的文化活动。参加演出的有大型交响乐和最优秀的巴洛克风格管弦乐团，“艺术之夜”将使音乐弥漫这座城市的公园和教堂。

拉赫提市的西贝柳斯艺术节（9月8日－9月11日），由兼任明尼阿波利斯交响乐团、拉赫提交响乐团音乐指挥的万斯卡执棒。西贝柳斯的7部交响曲，将全部在西贝柳斯音乐厅演出。该音乐厅是世界上唯一一座全木结构的音乐厅，音响效果奇佳，举世闻名。

首先，不得不佩服和羡慕人家的音乐环境优越，有利于全民音乐教育和个人的音乐发展；

其次，是人口少而且福利好，这样，有才能的人可以不靠工作和父母来养活自己，而靠全情的艺术方面的投入，对社会对自己来说都是一个很宽松的环境，至少不必为衣食而忧~

两个就够了，这样的条件。

我感觉宗教氛围浓郁，基本人人都有信仰，不会被认为是封建迷信什么的

北欧神话传说源源流长

最主要这个要谈到人民素质上来了。基本人家都是受过高等教育的，如同文章分析的那样。并且经济充裕。总体说来就是氛围好啊

而且演出费用也不昂贵，如果你喜欢什么大牌，看一场演出基本不用累进裤腰带可以买到票子

可是这里。。。。。

如果国外大牌的演出都看，基本寸不了什么钱了

比我们自由

因为他们原来就是“野蛮民族”，深处物资匮乏的很冷地区，

民族根源就很好战和尚武，民族性格激进，维京一些名词本来就是他们民族分类的音译。

宗教氛围浓厚，有比较深厚的心灵力量，教堂音乐影响了一大批人。

工业发达，生活方式就很金属，音乐教育发达，唱诗班数量大，真正的民主进程完善。

自然环境就是阴冷的感觉，地广人稀，给人以深沉和孤独感强烈的心理暗示。

福利发达，不用为生计妥协太多，可以很悠闲的骑着哈雷在原野的公路上狂奔。

民族在混战、融合的过程中，民族精神和审美相互渗透，多种文化元素交融。

自由是自己争取来的~

因为音乐起源不一样,东方的音乐与西方音乐追求的东西也不一样.像日本,音乐起源只有三个音.

再有,音乐反应了生活,我们就不会像欧洲一样开放,东方讲究的是含蓄吗....

文化差异与层次与我们有区别吧!

老牌黑金Amorphis

黑金属中最著名的乐队之一Sentenced