沉寂了四年的Autumn tears终于出了新专辑.2000年吸血女魔的悲剧三部曲的最后一部推出时,还以为乐团的历史使命会就此终结(我想乐团的名字就是为这个三部曲而取的吧),乐团灵魂人物TED从此将会一心经营他的DARKSYMPHONIES公司.说来有趣,这个公司是知名的金属大厂,旗下几个在主流乐界都混得有头有脸的乐团均是金属风格.但公司老板自己的乐团却是个新古典/仙音氛围.当然,这并没有什么影响.我相信有不少新古典乐迷当初也是从97年开始听着三部曲过来的.现在回顾起来,也许会觉得他们当年的音乐相对单薄,编排似乎有些流于表面,过于倾向于取悦听者感官.但是考虑到Autumn tears的主流效应与黑暗交响公司当时的影响力,TED不可能将音乐做得非常自我化.其实转念一想,正是因为存在Autumn tears这样的乐团,才会有越来越多的主流乐迷开始接触新古典/仙音这种音乐风格.更何况乐团本身功力也不俗,并非全走主流新世纪毫无内涵的白开水路线.所以Autumn tears肯定可算是新古典,阴暗交响历史上一支非常重要的乐团,其影响力当不在ELEND,DARK SANCTUARY这些口味纯粹的阴暗迷所欣赏的大牌之下.
2001年,乐团曾计划过要推出新专辑ECLIPSE,并为此吸收了几个新成员,只是光有雷声未见雨点,一连几年也没有什么音迅,当时我感觉这个乐团已经走到了尽头.可惜现实永远跑在了我想象力前面.今年这张ECLIPSE终于还是发出来了,不但如此,它还是Autumn tears历史上感觉最华丽,技巧最精致的一张专辑.看来真是慢工出细活,而几个演奏原声乐器的新乐手看来也没有白吸收.Autumn tears应该已经把自己定位了一支主流乐团,从音乐技巧上,我已经挑不出这张专辑什么毛病了,一流的制作与录音,旋律定位也尽走悦人路线.在这张专辑中,伤感的悲剧色彩已减淡不少,阴暗感也在华丽的乐器渲染中变得若有若无了.大部分曲目给我一种场景化,配乐化的感觉,把它们直接送到一些古代题材的主流电影做OST,我相信也是很合适的.对于这样的变化,应该说也是没有什么不好接受的,Autumn tears本来就具有主流化的大牌气质,希望让更多的人接受自己的音乐,这是自然而然的事.而且整张专辑基本还是能把握好听与流俗之间的平衡.说它主流并不意味着它是一个没有任何价值的绣花枕头.无论是不是阴暗乐迷,我想对这张专辑都是可以接受的,至少不会到排斥的程度,除非是天生不喜欢旋律.
ECLIPSE的感情基调定位在了平静恬淡上,从开篇电影配乐化的合成器带出仙境般柔和的意境起,聆听整张专辑的情绪就被定格.第二首歌OPHELIA’S CROWN借用了贝多芬月光奏鸣曲的部分钢琴片段,人声与木管乐器的低音游走使感觉低沉了些,却也无多少伤感,唯有一些夜间孤独的静谧.接下来就沿着这个感情基调一直走了下去,再无大起大落.其实这张专辑给我的感觉是十分清新的,大量的原声乐器运用是原因之一.尤其长笛的运用,在我看来是ECLIPSE中的一大亮点,总是能在适当的时候出现,点缀的份量也是恰到好处,绝无一丝多余的徘徊.在单曲FLIGHT中,长笛牵动了全曲的主线.TED少见的加入了自己的清唱,但也是附和在长笛与合成器萦绕的氛围之上,这首歌的旋律特别出色,从看似低调的开头慢慢行进,在不知不觉中,渐渐产生一种温暖的感觉.后半部分,几乎是在感动中走完的半程.最后平静的收尾亦很难让我立即跳出感性的羁绊.整个专辑后半部分感情色彩稍微悲伤了些,一种平淡的忧伤,在多变的配器与动情的女声中被带到了全篇终结.
Autumn tears走过了2004年,也走过了三部曲的黑暗时代,以往合成器加女声的历史不会再现了.我没有详查这张专辑又是讲了一个什么样的故事.音乐本身已经足够场景化,如今精致而华丽的Autumn tears已经可以不再依附于音乐背后的故事来提升乐迷的兴趣.这样的转变并没有错,他们遵从了乐团自我的意愿.如果你是他们一个多年的乐迷,也许感情上有点转不过弯来,但对于一个普通的阴暗乐迷来说,这张专辑应该不算让人失望吧?
