[佳音音乐碟报告]在雨中和他360度一起爽（Jamiroqual - Live in Verona）


【品牌】佳音
【编号】J-112
【片名】杰米罗奎尔《意大利维罗纳现场》
【类型】演唱会
【格式】D9 X 1
【音频】English Dolby Digital 5.1
【制式】PAL
【区码】全区
【字幕】中文/英文/法文/西班牙文
【画面】16:9
【容量】7.62G
【出版】2002年11月11日


【花絮部分】

乐队幕后记录片8分31秒
4首歌曲的多角度模式观看
歌曲“Love Foolosophy (with beverley Knight)”现场

【DVD-ROM】

4首歌曲的现场360度观看（靠鼠标控制）

【曲目名称】

01. Twenty Zero One
02. Canned Heat
03. Bad Girls
04. Singing In The Rain
05. Corner Of The Earth
06. Virtual Insanity
07. Little L
08. High Times
09. Cosmic Girl
10. Main Vein with Beverley Knight
11. Deeper Underground
12. Alright
13. Love Foolosophy

大家听多了那些风格其实都差不多的所谓“主流经典”摇滚乐队不知道是否有些腻味？

Jamiroqual来自英国ACID JAZZ（酸爵士）乐队，说起英国的摇滚乐队你会想起什么？BEATELS？PINK FOLYD？THE CURE？SUEDE？COLDPLAY？

但是，这次我们的主角Jamiroqua和这些乐队完全的不一样，初听他们的音乐会有一种另人“耳目一新”的感觉，他们的音乐被称为ACID JAZZ（酸爵士），但我觉得他们实际更丰富，爵士、电子、摇滚、抒情什么都含，十足的大师风范。他们音乐始终很丰富，经常会给听众一些意外的惊喜，比如在一首相对激烈歌曲中间突然加一段很清新的木吉他间奏，又或者来一段笛子吹出来的旋律，总之很能给人意外。

《Live in Verona》是乐队为自己的2001年12月推出的专集《A Funk Odyssey》所做的巡演意大利站的现场，“不幸”的是老天一直没给乐队面子，整场演出几乎都在大雨中进行。但这丝毫没有降低乐队主唱灵魂人物Jason Kay的兴致，整场演出他在雨中又跳又唱，兴致来了就在被雨水打的更光滑的舞台上做做“人肉滑翔机”，或者即性来段经典的“雨中曲”调侃一下。

下面再转段乐队的简单介绍以遍大家对他们多谢感性的认识



http://www.jamiroquai.co.uk

比起主流的「英国流行乐团」，Jamiroquai标榜的是更纯正的英国放克乐风，因此，在不愿迎合以大肆宣传为导向的英国流行音乐市场的前提下，他们的唱片销售成绩可想而知并不算是顶尖。然而，从Jamiroquai过去四张专辑Emergency On Planet Earth、The Return Of The Space Cowboy、Travelling Without Moving以及Synkronized所累积的人气与音乐功力，将他们列为世界顶尖乐团之一实不为过。

Jamiroquai成军於1992年，他们的经典专辑When You Gonna Learn?当时由伦敦一家独立厂牌Acid Jazz发行後，立刻在地下音乐界引起广大的回响。当时在酒吧撑场面的乐手，所做出的作品可说俗滥不堪，且普遍自以为是行家，其实毫无思想。Jamiroquai的出现改革了当时三流酒吧乐团所造成的不良风气，不仅仅是那些混酒吧的人喜欢他们，一向热爱灵魂乐、放克音乐、狄斯可舞曲以及一般识才的乐迷都一致认同Jamiroquai的音乐成就。在一场唱片公司的争夺战後，Jamiroquai最後选择和新力音乐旗下的S2唱片签下一纸由其代为发行八张专辑的合同。他们的才华、独特的乐风及群众魅力皆受到肯定，这些条件也奠定了他们歌唱事业 久不断的基础。

主唱Jason Kay性喜高谈阔论，有时也因他直率的个性而成为争议性人物。当首张专辑Emergency On Planet Earth（地球警讯）一发行，立刻引起媒体的争相报导，并於1993 年 6月荣登全英专辑榜冠军宝座，也使得Jamiroquai成为该年度英国首张专辑销售成绩最佳的团体。而Emergency On Planet Earth专辑单单在英国就卖出五十万张，这对一个初踏入歌坛的团体来说成绩算是很不错了。在1995年推出的第二张专辑Return Of The Space Cowboy（太空牛仔回城）再次证明了Jamiroquai充满灵性热情的音乐早已超越语言及文化的藩蓠，在欧洲其它国家及日本也同样广受欢迎，这张专辑在英国本土还获颁白金唱片销售的成绩证明。1997年推出的第三张专辑Travelling Without Moving里，更显而易见的是主唱Jay Kay延续以往的洋溢才华及Jamiroquai对其音乐完整性的坚持与从不妥协的态度，促使他们一如预期擢升为全球音乐的新势力。

随着Travelling Without Moving的大受欢迎，同年Jamiroquai就以一首在移动地板上边唱边跳的Virtual Insanity一举囊括MTV音乐录影带大奖9项重要奖项提名，最後获得「年度最佳音乐录影带」最大的奖项！Jamiroquai在歌坛五年的历练後终於在该年度获得各界的高度肯定，不但唱片销售直破七白金纪录，更在1998年象徵流行乐界最高荣誉的葛莱美奖上，以英国外来乐团之姿一举拿下「最佳流行乐团」大奖。1999年Jamiroquai推出了第四张大碟Synkronized其充满放克劲道与狄斯可风味的歌曲仍然洋溢在各个角落，加重的弦乐编制衬得愈趋醇熟的乐团创作更显精致，而首支单曲Canned Heat的活泼动线依然让人一听就上瘾。看得出来Jamiroquai为自己的音乐生涯再划一道精彩纪录，也是世纪末新世代的另样心态写真。

Jamiroquai的音乐取自许多不同世代人们的思想、多样的生活型态及音乐偏好，这种受到多方面影响所融合而成的折衷式乐风也成为这个团体的特色。有些对非主流音乐市场乐风改变敏感度较高的人，根本漠视当时所谓主流的音乐趋势，反倒独锺情於Jamiroquai 独特的唱腔。Jamiroquai也突破了种族固有制式化成见，以白人乐团的身份创作出圆熟融合放克、Acid Jazz、灵魂、节奏蓝调等多样原本被视做黑色艺人所擅长的各式音乐元素，而主唱及创作中枢Jay充满浓郁灵魂味道的高音唱腔，更为Jamiroquai的音乐添入迥异於其他白人同侪团体的律动线。此外，乐团自出道以来即不断强调环保观念的歌词，也证明他们是新一代中少见的良心团体。

贴图大系：



开始菜单



演出开始，穿白衣白裤出场的Jason Kay



来个近距离特写，虽然不是帅哥，但人家的才华无话可说。。



从舞台向观众看的角度



绚丽的舞台灯光效果配合并不是非常激烈但却让人无法停止脚步的音乐。。爽



这个舞台效果漂亮吧。抒情歌曲时刻



他在吹的是什么？不知道，但我听着这个声音是发出类似哨子一样的声音的。



雨继续下，我继续跳



享受雨水的Jason Kay，接下去他要做什么呢？？调侃一下“雨中曲”



继续调侃这场雨



人肉滑翔机



你觉得他说的话对吗？



激动的FANS，，连眼影都被大雨冲掉了



雨终于停了，Jason Kay在强烈的鼓点下也来秀秀自己的“太空舞步”



大凡是英国人，脚下都是有这么两下子的，



花絮部分



DVD-ROM中的360度观看乐队现场演出部分，很好玩地！



瞧下面的女FANS扔上来了什么？嘿嘿

[佳音音乐碟报]永远的狂野青年（Skid Row - Oh, Say can you SCREAM）


【品牌】佳音
【编号】J-117
【片名】穷街乐队《你能尖叫》
【类型】演唱会+记录片+MTV
【格式】D9 X 1
【音频】48KHZ/16bit
【制式】NTSC
【区码】全区
【字幕】中文/日文
【画面】4:3
【容量】6.27G


【曲目名称】

01. Concert Recordings
02. Big Guns - Philadephia,PA
03. Makin'A Mess - Nagoya,Japan
04. Rattlesnake Shake - Rehersal(Fall,1988)
05. Piece Of Me - Rapid City,SD
06. Sweet Little Sister - Mountain View,CA
07. I Remember You - Toronto,Canada
08. Cold Gin - Kawasaki,Japan
09. Here I Am - E.Rutherford,NJ
10. Holidays In The Sun - Salt Lake City,UT
11. Train Kept A Rollin' - Alpine Valley,WI
12. Blitzkrieg Bop - Alpine Valley,WI
13. Youthe Gone Wild - Kawasaki,Japan

Also Including The Videos:

01. Youth Gone Wild
02. Piece Of Me(Uncut Version)
03. 18 & Life(Uncut Version)
04. I Remember You

Bonus Footage
05. In A Darkened Room

Skid Row，我想在这里如果转篇Skid Row的传记那无异是灌水，相信在座的各位喜欢摇滚的DY一定对Skid Row的传记如数家珍，作为80年代末期最受欢迎的HAIR METAL（长发金属）乐队，SKid Row的歌曲记载了太多人的青春岁月。

下面就让我们来谈谈这张《Skid Row - Oh, Say can you SCREAM》吧。

如果我没记错的话这应该是Skid Row在国内的第一张D9吧，“佳音”的确是广大喜欢音乐DY的福音。此碟D自日本2区，而此碟的DVD也只在日本出版发售过，由此可见Skid Row在日本的一直居高不下的吵强人气，从录象带时代一直到DVD时代。最早《Skid Row - Oh, Say can you SCREAM》的录象带出版时间是在1990年，是Skid Row在1989年推出大受欢迎的首张专集那段时间的演唱会+记录片+MTV的合辑。碟的前半段以乐队当时在世界各地的演出为主，中间无规律的穿插着乐队的采访、日常生活片段，那个时候的Skid Row都是20岁左右的小伙子，个个都是生龙活虎的，台上上热情奔放，台下也是搞笑不断，互相捉弄。因为配有中文字幕，所以看起来毫无吃力之感，轻松诙谐，更是不由的为乐队以后因为内部不和而走掉两个成员而感慨，诶，那么好的乐队！可惜。

VIDEOES部分收录的都是乐队首张专辑《Skid Row》中最热门的歌曲，“Youth Gone Wild”就不用说了，“狂野青年”本事就是形容Skid Row最佳词汇，而抒情歌曲“18 & Life”和“I Remember You”更是不用说了，直到现在网上我都见到有DY要找这几首歌曲的MTV。



最后为了照顾不熟悉Skid Row的朋友，还是转一篇乐队传记：

相信喜欢重金属的人对 Skid Row 都有特别的好感，他们虽是一支偶像味极浓的 Pop Metal 乐队，但是与其他同类的乐队相比，他们音乐显得暴戾了许多。除此以外，乐队还能写出像 “18 And Lives”, “Wasted Time” 之类其他同行写不出震撼的优秀作品，当然也不乏像“I Remember You”这样优美的情歌。特别值得一提的是主唱 Sebastian Bach 极端的高音，缓时有如静水清查工作清澈见底，噪时有如浊浪咆哮翻腾，一个“爽”字岂能形容。

Skid Row 与 Bon Jovi 是老乡，都是来自 New Jersey（新泽西）。1986年，Dave “The Snake” Sabo（guitar）和 Rachel Bolan（bass）组成了乐队的雏形，此时的 Skid Row 可谓毫无名气可言，在R achel Bolan 的推荐下， Scotti Hill 加入乐队，成为 Skid Row 的第二吉他手；一次偶然的机会，乐队结识了鼓手 Rob Affuso ，Rob Affuso 迫切的想加入乐队，并且成为 Skid Row 的一员。最后是歌手 Sebastian Bach ，他在听了乐队的一首小样后，决心加入 Skid Row ，Sebastian Bach 人如其歌，十分狂野，常常在演唱会进行高潮处从舞台上扑向台下观众，曾经就有过歌迷向法院起诉他从太上跃下将其压伤的案例。Skid Row 后来取得的巨大成功，很大程度上归功于 Sebastian Bach 极其出色的演唱。

乐队成立初期只是为一些知名的摇滚乐队暖场，但他们的声望与实力都已壮大，有时侯甚至他们为其他乐队暖场结束后，真正唱主角的乐队上场后，台下的观众还在大喊 “Skid Row，Skid Row…”。一切时机成熟后，Skid Row 在重金属最红火的 1989 年推出了首张传统流行重金属风格同名专辑，在专辑中有一首描写青少年犯罪问题的 “18 And Lives” 非常经典，是 Skid Row 的代表作。专辑一炮打响，仅在美国的销量便超过五百万张。而在此后的巡演中，他们夸张的台风、谈吐使得他们成为新一代的摇滚偶像。

乐队在1991年推出了第二张专辑《Slave To The Grind》，让每一个人都大吃一惊，乐队竟然成功的驾驭了 Trash Metal 这种难度极大的音乐风格，一首又一首真正的劲歌让人听的浑身冒火，Sebastian Bach 逼近极限高音发挥的可谓淋漓尽致，使这支年轻的乐队显得非常老练。虽然专辑的商业味并不浓，但还是迅雷不及掩耳的登上了 Billboard 专辑榜的榜首，但专辑的最终销量不及上张同名专辑。不过，《Slave To The Grind》的成功也给乐队带来了巨大的压力。1992年，乐队推出一张B面歌曲 EP 专辑《B-Sides Ourselves》，在随后的巡演过后，乐队一度消失达两年之久，为的是新专辑的录制。

1995年，Skid Row 出版第三张专辑《Subhuman Race》，专辑的制作人为著名的 Bob Rock。与前两张专辑不同的是，Sebastian Bach 开始用一种非常沙哑、压抑的嗓音来演绎歌曲，同时还要把这种感觉以最极限的高音喧泄出来（你是不是觉的很矛盾，但只要你听过这张专辑，你就会同意我的说法），乐队将一堆又一堆的噪音强行加在你的头上，显得非常非常的颓废、沉重，Skid Row 原先的偶像味早已荡然无存。《Subhuman Race》是一张高水准的作品，使乐队走出了传统重金属风格的圈子。但1994年以后的摇滚乐坛已不再适合于重金属音乐的发展，喜新厌旧的人们已将注意力转移到一堆堆不知从哪里冒出来的另类上去了，《Subhuman Race》的销量明显低与前两张。

此后的 Skid Row 矛盾四起，主唱 Sebastian Bach 与其他成员矛盾加剧，最终离开乐队，也有说是其他四人把他排挤出乐队的，Sebastian Bach 虽说是乐队的核心人物，但他音乐创作能力显然不及他的演唱能力，乐队音乐风格牢牢得由 Dave “The Snake” Sabo 和 Rachel Bolan 掌握着，而且乐队的作品绝大多数都是有乐队的其他四位成员所写，很多时候 Sebastian Bach 让人觉得只是一个演唱机器，这可能是他离开乐队的一个原因。但一支优秀的乐队就此夭折真的让人感到很可惜。1998年，Atlantic 公司为 Skid Row 乐队象征性的推出了一张名为《Forty Seasons: The Best of Skid Row》的精选专辑，也算是对当年重金属的一种怀念吧，毕竟已经十年过去了。

当然大家都没闲着，Sebastian Bach 在1999年推出个人专辑《Bring ’Em Bach Alive》，他在日本东京的一次成功的演唱会的真实记录，里面收录的是他的几首最新的录音室内单曲和原先在 Skid Row 乐队时期的老歌的现场版。乐队其他成员找来了新主唱 Shawn McCabe，改名为Qzone Monday，不过 Qzone Monday 最终因为经营不善而解散，Shawn McCabe 和 Rob Affuso 都离开了乐队。

2000年，Skid Row 宣布重组，乐队加入了两位新成员——鼓手 Charlie Mills 和主唱 Johnny Solinger，新的 Skid Row 跟随着 Kiss 乐队在北美的告别巡演中演出70余场，这是一场盛况空前的演出活动。目前乐队状态很好，正在为自1995年以来的新的录音室专辑做准备。现在乐队鼓手换为 Phil Varone。

2003年，新阵容的Skid Row推出8年来的首张录音室专辑《Thickskin》。

现在乐队阵容：

Phil Varone - Drums
Rachel Bolan - Bass
Johnny Solinger - Vocals
Dave "The Snake" Sabo - Guitars
Scotti Hill - Guitars

帖图大系：







开始第一首，仿老电影效果的“Big Gun”。爽



演出现场



演出现场



演出现场：贝司手Rachel Bolan那个时候还弄个鼻环



演出现场：永远的狂野青年——Sebastian Bach



I REMEMBER YOU！！！！



当乐队五个家伙在被采访时候要求站在一起拍照时候Sebastian Bach 的调侃。



“I REMEMBER YOU” MV - Dave "The Snake" Sabo



“I REMEMBER YOU” MV - Sebastian Bach



“I REMEMBER YOU” MV - 负责节奏的 Rachel Bolan 和 Rob Affuso



“I REMEMBER YOU” MV - SOLO的Scotti Hill



那个时候的女歌迷会写很“过分”的信给乐队成员的

顶你拉大哥辛苦！~~

太精彩了.jimiroquai的舞台真漂亮

还有,第一套和第二套图片的最后两张截图那个幽默~~

还有这句: "这种天气连舒马赫也赢不了"

恩，可惜现在的SKID ROW要弄套上规模的演唱会困难了，倒希望他们能以新的阵容出一张精彩的演出DVD。

巨多好图呀~~~~~~~~~~~~~~